卑微之至，高貴有加?。?/h3>

《米開朗基羅》是一部關(guān)于文藝復(fù)興藝術(shù)家米開朗基羅的劇情傳記電影。影片講述了米開朗基羅從小展現(xiàn)出的非凡藝術(shù)才華，以及他與麥迪奇家族的關(guān)系。在麥迪奇家族的賞識和提攜下，米開朗基羅得以展示自己的才華，并開始創(chuàng)作一系列杰作。然而，他的知己羅倫佐的去世讓他陷入失落和困惑。為了尋找靈感和解決內(nèi)心的矛盾，米開朗基羅回到修道院學(xué)習(xí)解剖學(xué)，這一決定讓他在人像雕塑領(lǐng)域取得了突破性的進展。他創(chuàng)作的壁畫《創(chuàng)世紀(jì)》、《最后的審判》以及雕塑作品《大衛(wèi)像》成為了他的代表作，也奠定了他在藝術(shù)史上的獨特地位。這些作品的藝術(shù)風(fēng)格深深影響了后世的藝術(shù)家們，至今仍然被人們所贊譽和欽佩。

類型標(biāo)簽是劇情 / 傳記，但一看還不如說是紀(jì)錄片。找了兩位主演，分別演米開朗基羅和喬爾喬·瓦薩里。但他們一個像演先鋒話劇，一個像主持央視文史節(jié)目。對話打破第四堵墻，和觀眾直接交流，也沒什么“虛構(gòu)的”劇情。每解析作品，影片就會切到標(biāo)準(zhǔn)藝術(shù)紀(jì)錄片模式：普通人拍不到的特寫，從容穩(wěn)定的推拉搖移，戲劇性的光影變幻......俗套是俗套，但用優(yōu)秀的攝影呈現(xiàn)米開朗基羅的作品，只會得到視覺盛宴。當(dāng)我的視線隨著攝影機在西斯廷教堂中穿行、游蕩，仿佛身在天堂。再加上恢弘的配樂，讓人幾近落淚。在展示《摩西像》時，有一段配樂竟然是電子樂，頓時讓我想起朋克內(nèi)核的《年輕的教宗》

倒影在采石場積水中的上帝創(chuàng)造亞當(dāng)，電腦特效將兩種“造物”重疊

翻了下評論，文本淺白是被批評較多的點。確實，解說留于導(dǎo)覽式的介紹，但我覺得信息量對于外行是夠的。之前看過《米開朗基羅— "雕塑?繪畫?建筑"作品全集》，大部分文字也忘了，再看一遍無妨。此外，還學(xué)到了一些新知識（八卦）。比如之前我以為拉斐爾在壁畫《雅典學(xué)院》中借用米開朗基羅的形象是純粹的尊敬，但這部片子揭露了更現(xiàn)實的糾葛——感覺米開總在被害人的位置，莫名心疼。

電影里還提到一個連我也知道的出圈瓜：學(xué)徒時的耿直米開，指出同學(xué)托里賈諾水平不行后，被他打傷了鼻子。

但這部片子沒說托里賈諾之后的經(jīng)歷。這位暴力青年動手打人后，在佛羅倫薩難保自身，便鞋底抹油逃往意大利其它城市。1511年，他做了個無比正確的決定—去英國。當(dāng)時英國和意大利比，就是文化沙漠，像凱爾特人和古羅馬人之間的慘烈對比一樣。但和以往不同的是，英國此時已不是蠻荒之地，而是上升的新星，所以急切地需要大陸文明的滋養(yǎng)。托里賈諾充當(dāng)了山村支教老師的角色，成為了文藝復(fù)興在英國的首位倡導(dǎo)者。他的代表作是西敏寺中的亨利七世陵墓，藝術(shù)水平給米開朗基羅提鞋都不夠，但還是喜提BBC紀(jì)錄片—《英國式文藝復(fù)興》。

米開朗基羅因為這一拳鼻子變形，這對他并不出眾的容貌來說，無疑是雪上加霜。小學(xué)時看羅曼·羅蘭的《名人傳》，對米開朗基羅印象最深刻的就是他如何嫉妒達·芬奇的風(fēng)度翩翩。當(dāng)時我也不了解米開是何方神圣，只覺得這種男人間的嫉妒很新鮮?，F(xiàn)在知道他們都是Gay之后，又覺得這種較勁有些好笑。

容貌的不自信，只是米開朗基羅生命悲劇底色的一部分。這里用“悲劇”不是指他真的很慘，而是意指偉大的悲劇，神話般的悲劇。就像他作品中的人物，總是帶有痛苦的姿態(tài)，但是又充滿力量。痛苦的力量，也是米開朗基羅的一生。

影片結(jié)尾米開對天呼喊實在是刻意，全片就是這樣，有時靈動有時笨拙，觀感上比較分裂。

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