前陣子寫過一篇懷念《超時空要塞》的文章（紀念其30周年），本來不想寫《太空堡壘》的，然而《堡壘》是我童年時期的一段重要回憶，不管是《要塞》成就《堡壘》，還是《堡壘》成就《要塞》，我都是通過它才知道了《要塞》系列的存在，并最終喜歡上這個系列。 對于《太空堡壘》，網上的這段介紹再貼切不過了： “上譯的經典配音，美國的經典配樂，日本的經典設定。這是屬于70年代生人的第一部‘成人童話’作品。帥氣瀟灑的福克，英姿颯爽的麗莎，歌聲動人的明梅，任性頑皮的戴納，正直忠誠的愛默森，剛愎自用的倫納德，優(yōu)柔寡斷的瑞克卡特，潑辣俊俏的蘿克，鮮活的角色個個令人刻骨銘心?！?一：《太空堡壘》的誕生 《太空堡壘》是由《超時空要塞》和《超時空騎團》、《機甲創(chuàng)世紀》合并后再進行二度創(chuàng)作的新故事，之所以要如此合并，是因為當時美國政策規(guī)定電視上播放的動畫片，必須在65集以上（每周播5集，連續(xù)播13周，正好一個季度）。 不過，《堡壘》并不是隨便合并起來的拼湊之作，美國方的劇組沒有偷懶，首先是重新配樂和編寫臺詞，并原創(chuàng)一個新的世界觀將各部作品的風格統一起來，并在之后被一步步地完善、系統化。到了后來，《堡壘》的世界觀、故事結構、人物塑造、配樂都與三作的原版有很大區(qū)別了，而且還有屬于自己的獨立續(xù)作、小說、漫畫、游戲。 網上普遍認為《堡壘》的三個前身作品是彼此完全無關的動畫，這得從哪個角度來說，因為《騎團》和《機甲》很大程度上是對《要塞》的傳承和發(fā)展，各作品之間驚人相似的主題使得它們很適合被合并到一塊。 這三部作品有共同的特點，就是跳出了簡單的非黑即白的戰(zhàn)爭片傳統，重點突出種族、文明相互沖突的概念，不同種族之間的人士也有相愛的可能性（如麥克斯與米莉亞、鮑威爾與謬西卡、戴納與佐爾、斯科特與愛麗爾、蘭瑟與因維德公主），而劇中的外星人種都同樣并非絕對的邪惡，他們最初的冷酷往往是因為缺乏某種人類情感，但只要被情感所打動，也會變得富有人情味，天頂星人、泰洛星人、因維德人不外乎如此。 三部作品都涉及到了歌聲、文化、和超越種族的愛情和友情，這些特點在日后美國自己原創(chuàng)的續(xù)作中得到了繼承，而且和《超時空要塞》一樣，《太空堡壘》系列的每一作都有自己的核心歌手。 《太空堡壘》在中國的流傳，上譯功不可沒。 上譯的國語配音有一些缺點，某些臺詞譯得不太準確，比那個在幻覺中跑向戴納的女孩應該是戴納的妹妹，但上譯誤譯成“姐姐”（“sister”在英語里有“姐姐”和“妹妹”兩層含義。戴納是麥克斯和米莉亞的長女，她不可能有姐姐）。還有部分國語臺詞念起來很生澀，不夠口語化。瑞克的姓氏前期譯成“卡特”，后期卻譯成“亨特”（后者的發(fā)音更接近原音）。而《機器人統治者》里敵方的種族譯成“機器人”明顯有誤，那些人是生物而非機器，應譯成“人造人”或“再生人”更為確切。另外把“杰特拉帝人”譯成“天頂星人”還可以被理解，但把第二部《機器人統治者》里的“泰洛星人”也譯成“天頂星人”，這就純屬在混淆了。還有《新生一代》里的“因維德人”也經常被上譯版以“太空人”含糊交待過去，這不利于了解《堡壘》的世界觀。 當年的很多譯制動畫都有翻譯一般配音一流的特點，《太空堡壘》和《魔神英雄傳》都是這樣，但譯文上的缺陷無損它們的地位，依然不失為一代人的童年記憶。 二：《超時空要塞》——手足相殘 《太空堡壘》和《超時空要塞》的關系，就好比一對同母異父的兄弟，它們擁有同一個發(fā)源，然后由不同的人去演繹之后的故事。 不過，有時候親生兄弟自相殘殺起來，往往更為兇殘、更為冷酷。這里就不得不提到《堡壘》的制作商金和聲挑起的五年官司（算上之前的兩年外部糾紛則長達七年）。 網上常有人將這場官司渲染成《超時空要塞》和《太空堡壘》之間的恩怨，這純屬混淆概念，金和聲想爭奪的是《要塞》的版權，整個事件只是在后續(xù)影響中把《堡壘》也給牽連了進去，盡管金和聲的目的有一部分是為了《堡壘》（因為《要塞》是《堡壘》的核心部分），但官司本身與《堡壘》并無直接關系，這是一場單純的《超時空要塞》的內戰(zhàn)。 交戰(zhàn)雙方包括—— 甲方： 金和聲（《要塞》北美地區(qū)版權持有者） 龍之子（《要塞》日本以外地區(qū)版權持有者，授權金和聲北美版權） 乙方： Big West（《要塞》日本版權持有者，授權龍之子海外版權） Studio Nue（《要塞》的原作出品方） 矛盾進程： 1：龍之子（《超時空要塞》的制作公司之一）從贊助商Big West處獲得海外版權，之后，美國金和聲從龍之子處獲得北美地區(qū)發(fā)行權。 2：在1999年時，金和聲公司認為他們有《超時空要塞》的專利，開始發(fā)律師信給美國的玩具入口商要求他們停止入口《超時空要塞》的商品，并宣稱除了日本以外擁有全世界《要塞》專屬權（事實上根本沒有這回事，擁有該權利的是龍之子，金和聲只擁有北美地區(qū)的版權）。 3：第2條的行為，損害了《要塞》日方權利者Big West、以及美國其他競爭對手的利益，為了討回一個公道，眾受害集團向授權金和聲發(fā)行權的龍之子提起訴訟。 經過長達五年的官司大戰(zhàn)（2001年－2005年），結果如下： 1：Big West和Studio Nue奪回著作權，金和聲不得再用《要塞》的人設、機體制作新動畫。 2：金和聲繼續(xù)享有在北美地區(qū)發(fā)行《要塞》的權利（有些資料把“北美”說成是“全球”，但并非如此）。 那么，Big West和Studio Nue是不是就贏了？從官司的判決來看似乎是如此，但從整個交鋒過程來看卻不見得。因為金和聲搶先在世界各地注冊了“MACROSS（超時空要塞）”商標，這樣一來，日方哪怕是原作者，在金和聲控制的地區(qū)發(fā)行周邊時，需要向金和聲提交補償金。

在這一事件中，金和聲不怎么光彩，日方權利者也并不是沒有責任，但有些《堡壘》粉絲覺得因為《堡壘》走紅，才帶動了《要塞》的關注度，所以《堡壘》“有恩于”《要塞》，這種理論就很流氓了?！侗尽纺茏呒t，也是因為它的原型《要塞》本身很出色，你拿《豬X俠》之類作為《堡壘》的第一部，它絕對在美國紅不起來。而縱觀金和聲后來的表現，《堡壘》一直就在吃《要塞》的老本、榨干《要塞》的剩余價值，這談不上“有恩”，雙方頂多是互利關系。 不過，Big West剝奪了金和聲對《要塞》的改編權，不得不說是《堡壘》后續(xù)創(chuàng)作的一大損失，有時候藝術就是這么埋沒于商家的競爭當中。 這是一場兩敗俱傷的對決，而真正的最大受害者無疑是粉絲們。 三：《超時空騎團》——重獲新生 《超時空要塞》與《超時空世紀》、《超時空騎團》并稱“超時空三部曲”，它們是一同誕生的姐妹篇。 在這三部作品中，龍之子是《要塞》制作團隊的主要參與者之一，與其他幾個集團共享版權，而因金和聲所引發(fā)的官司，則在上文已提到?！妒兰o》并不是由龍之子主導，金和聲無權對其進行改編，所以它沒有被合并入《太空堡壘》當中（事實上《世紀》這部作品有“時空穿梭”的概念，很難整合到《堡壘》里），不過金和聲在幾年后曾想將其改編成《太空堡壘3：奧德賽》，但沒成功。《騎團》則是龍之子主導的作品，它不像《要塞》那樣容易引起版權糾紛，所以金和聲高度享有對本作的改編權限。 在《太空堡壘》中，《騎團》被重新編寫成《機器人統治者》，同時也是三個故事中被改編幅度最大的一個。如果說《要塞》與原作相差不遠，《機甲》有很大出入但基本保留主線，那么《騎團》變成《統治者》，就幾乎是“同一班人演兩個故事”了。 我個人很喜歡《機器人統治者》（特別是主角戴納），但這部作品的原型《超時空騎團》，當年在日本首映時卻遭遇了相當的挫折，不成功的原因有幾個，然而最大的因素卻不是故事本身，而是機體和機器人的設定，原因很簡單，機械模型向來是機戰(zhàn)片的重要收入來源，不受歡迎的機體對機戰(zhàn)片而言無疑是商業(yè)上的致命傷，而《騎團》的機設不夠美觀，導致周邊產品銷售狀況不佳。 另外，龍之子為了成為本作的主導者，不惜替換掉大量前兩作（即《要塞》和《世紀》）重要的核心制作人員，讓本作陷入制作上的困難，也負有一定的責任。最終《騎團》被迫草草收尾，許多伏筆和設定形同虛設，眾主角之間的友情和愛情還沒得到升華就結束了。 但是《騎團》并非沒有優(yōu)點，如人物塑造方面可圈可點，很出彩地刻畫了一個當機立斷、聰明頑皮的女主角形象。 俗話說：“化腐朽為神奇”，《騎團》的缺點意味著另一點事實，那就是給觀眾留下了無窮的想像空間，給《太空堡壘》的二度創(chuàng)作提供了更多的靈活性，而《騎團》那些沒有來得及交待清楚的設定，也在《堡壘》的后續(xù)作品中得到了重生。所以《騎團》非常適合成為《堡壘》中具有過度性的第二部分。 無論如何，《超時空騎團》的故事在《太空堡壘》中得到了延續(xù)，盡管換了一個世界觀，但戴納和南十字軍因此繼續(xù)活躍在一個新的故事中。 四：《機甲創(chuàng)世紀》——入主中原 和《堡壘》的關系，《要塞》是共存，《騎團》是合并，而《機甲》則是干脆反客為主，在《堡壘》后續(xù)作品的創(chuàng)作中扮演著重要角色，如《暗影編年》就有《機甲》劇組的參與（網上某些資料誤寫成《要塞》劇組）。 （注：《機甲創(chuàng)世記》并不是“超時空”三部曲之一的《超時空世紀》） 《機甲創(chuàng)世紀》的原版有26集，其中第26集以OVA的形式發(fā)表，片名為《Love Live Alive》。《太空堡壘》TV版并沒有這一部分。 時隔多年后，“太空堡壘之父”卡爾·梅塞克決定將《Love Live Alive》改編成一個獨立的故事，并親自參與了劇本。但卡爾于2010年去世了，他已經無緣目睹這部還未上映的作品…… 前往參加卡爾葬禮的人士，有不少已經是中年人了。 事實上《機甲》放在《堡壘》系列中更能發(fā)揮它的優(yōu)點，單獨列出來的話，作品缺少一個系統的世界觀，明明是一場大戰(zhàn)，卻被拍得小打小鬧，視野頗為狹小，不似《要塞》和《騎團》那般富有大戰(zhàn)的氣息（這是因為當年《機甲》由于外部原因被腰斬，原來應該更為龐大的故事最終顯得虎頭蛇尾），而被合并入《堡壘》的話，則能彌補掉以上這些缺陷。 出品于2006年的《暗影編年》，是《太空堡壘》的正統續(xù)作，劇情緊接著TV版第85集（其中前半小時以簡化的方式粗略地交待了《新生一代》的結尾）。這部作品在畫面質量上制作得很出色，但劇情不適合拍成電影版，主線很不明確，故事才剛正式開始就結束了，給人的感覺像是“TV動畫前4集”，而不是《可曾記得愛》、《PLUS》那樣在最短的時間內講完了一個系統的故事。 對大多中國和日本的觀眾來說，《暗影編年》并不是卓越到應該被大加稱贊的影片，然而它就是在美國取得了相當不錯的成績，還獲了獎，對續(xù)作期盼多年的美國人民到底饑渴到了什么程度…… 五：我對口水戰(zhàn)的看法 《超時空要塞》的底子實在太硬、影響很大，日本許多動畫片都可以看到《要塞》的影子，即便是在《太空堡壘》已經深入人心的美國，《要塞》也擁有一定的市場，并且有不同于《堡壘》的獨立英語版（給明梅配音的正是飯島真理）。 《要塞》終非池中物，它與《堡壘》的關系從來不親密也不疏遠，而是更微妙的一種關系。雖說直到1999年，《要塞》與《堡壘》沒有在法律上發(fā)生過太大的沖突，但民間的舌戰(zhàn)卻從來沒有停止過，而99年后的官司更是激化了兩派粉絲中“激進派”之間的矛盾。 我認為網上關于《要塞》和《堡壘》的口水大戰(zhàn)，有幾處地方比較過火，觀點很偏激： 其一：《堡壘》有恩于《要塞》（這個說法的依據是如果沒有《堡壘》的熱映，就沒有《要塞》的出名，所以前者有恩于后者。這種說法近乎強盜邏輯，基本等同于《天鷹戰(zhàn)士》有恩于《EVA》，也許有人反感我列舉《天鷹》的例子，但兩者并沒有本質上的不同，在“王小明”不得人心的情況下，依然有相當一部分人支持“王小明”抵制“李小狼”，何況那個網絡不盛行的年代。《堡壘》之所以比《要塞》先熱，不在于它的故事質量比《要塞》更高，相反，如果不是《要塞》本身就很出色，《堡壘》也火不起來，金和聲曾勉強將未連載完成的《無限地帶》強行改編成《堡壘》的續(xù)集，結果遭遇大慘敗……當然，刻板地說成《要塞》有恩于《堡壘》，也不盡正確，金和聲的宣傳功勞也不能因此全盤抹殺掉。并不存在誰有恩于誰，只不過是《要塞》通過金和聲紅遍北美，而金和聲因《要塞》而獲利，僅此而已。） 其二：《堡壘》是山寨大作（持這種觀點的人往往帶有嘲諷態(tài)度。《堡壘》本身有山寨的特點是沒錯，但問題是，《堡壘》的誕生并不具有對《要塞》的任何惡意，《堡壘》對三部作品的合并是出于當時的美國政策，如不這樣做，只有36集的《要塞》完全沒有在美國上映的機會，而《堡壘》為了使三個故事顯得連貫，對劇情進行一定程度的修改和重新配樂，這些舉動都并不過分，它不該是被指責的對象。部分《要塞》迷因為反感金和聲后來的所作所為，順帶把《堡壘》和續(xù)作《哨兵》也給羞辱了，這就顯得很小家子氣了。） 其三：金和聲宣傳《要塞》有功績，有理由獲得《要塞》的主導權（你要是認同這種觀點的話，那你就得做好有一天讓別人慷你的慨、讓別人替你大方、讓別人替你覺得無所謂……的準備。） 其四：金和聲打壓《要塞》續(xù)作在美發(fā)行并不過份，因為那些續(xù)作與《堡壘》并無關系（又一典型的強盜邏輯，商業(yè)打壓本身是不過分，但拿以上這條來作理由就很腦殘了，況且《堡壘》本身就是《要塞》的衍生作，而使《要塞》續(xù)作與《堡壘》變得“沒關系”的是金和聲，自己抱養(yǎng)了別人的孩子，卻又阻止他和之后出生的親生兄弟姐妹相見，什么心態(tài)？而金和聲過分的地方遠不止在這些，一方面打擊“與《堡壘》沒關系”的《F》，另一方面卻擅自發(fā)售“與《堡壘》沒關系”的《要塞》續(xù)集《再愛一次》和《PLUS》。） 其五：關于金和聲在多處地方注冊“MACROSS（超時空要塞）”商標（這點，雙方都是五十大板。金和聲狡猾之極，讓原作方發(fā)售自己的產品卻要向他付錢，手段很不光彩，但日方自己不爭氣讓人搶先，也是在自找麻煩。） 其六：金和聲刻意抹殺《要塞》的存在（事實上，金和聲并沒有像某些《要塞》迷所宣稱的那樣刻意不提及日版原作，相反，它一直在爭奪《要塞》的發(fā)行權。在宣傳《堡壘》的時候，金和聲并沒有否認過原版的貢獻，并在資料中提及《要塞》，不過，金和聲在宣傳活動中也沒怎么突出《要塞》的真正作者河森正治和美樹本晴彥，卻也是事實，雖然這在法律上沒有過錯，但在情理上是不是有些說不過去？） 其七：歷史給了《堡壘》和《要塞》同一起跑線，而最終《堡壘》勝出（我不知人到底得腦殘到了什么地步，才會得出這種無賴結論。《堡壘》并不是一個原創(chuàng)的作品，它只是在《要塞》的基礎上進行二度創(chuàng)作，它的成功只是《要塞》出彩的延續(xù)，況且上邊已經說到了，只有36集的《要塞》無法在當時的美國上映，金和聲的改編無所謂功勞不功勞，只是換了個方式讓《要塞》獲得上映的權利。所以《堡壘》迷想挑對手的話，應該挑那些和《堡壘》同期的原創(chuàng)機戰(zhàn)片，而不是把火澆在《堡壘》的母體《要塞》身上。） 以上有兩點在批評《要塞》派，其余基本在批評《堡壘》派，這是因為網上的口水戰(zhàn)中，確實很多時候《堡壘》派更為無理取鬧一些?！兑放身敹嘀皇钦f話尖酸刻薄、讓人反感，而《堡壘》派則有些顛倒黑白的成分。 當然要強調的是，以上提到的這兩幫人僅限于“這場口水戰(zhàn)中”，我想大多《要塞》迷和《堡壘》迷都和我一樣普通，只是單純地對作品本身和后續(xù)發(fā)展產生興趣罷。 總之，在這些官司大戰(zhàn)和口水大戰(zhàn)中，雙方都不是什么好貨。無論《要塞》系列還是《堡壘》系列，都在劇中宣揚相互尊重和理解，把和平相處拔高到超過紛爭的勝負之上，可看看現實情況，這不得不說是對這幾家利益集團的雙方的激進支持者的極大諷刺。 六：多災多難的續(xù)作 《太空堡壘》和《變形金剛》同為80年代兩大機戰(zhàn)片巨頭，然而二者的后續(xù)發(fā)展卻有完全不同的命運，在《金剛》的日漸昌盛面前，《堡壘》之后的遭遇只能用“多災多難”來形容。 和TV版的巨大成功相比，《堡壘》的續(xù)作一直搖搖晃晃，雖然漫畫和小說取得不俗的成績，但在動畫方面，金和聲卻經常陷入慘敗而歸（多為自找麻煩）、或者“只宣布不制作”的奇怪局面——　　1986年《未說的故事》；其實這部作品就是《無限地帶23》，美版修改了一些設定，再增刪一些片斷，使它看上去和《太空堡壘》有些關系。但影片本身的不倫不類飽受惡評，美國影迷充滿失望和憤怒，官方將其視為奇恥大辱劃入黑歷史，美版導演卡爾·梅塞克也因為不滿自己的一些制作理念被制片方砍掉，拒絕承認《未說》是自己的作品，選擇性失憶假裝它不存在?！　?1986年《太空堡壘2：哨兵》：原計劃65集，因合作商撤資導致作品半途而廢。 1986年《太空堡壘3：奧德賽》：原計劃110集，改編自《超時空世紀》；未投拍（掀桌?。?。 　　 1999年《太空堡壘3000》：因設定引起眾多粉絲的強烈不滿，僅公開片花3分鐘，項目取消。 如今制作方又一下子宣稱要拍《暗影編年續(xù)集》，“預定”上映的2009年早已過去了；一下子又說要拍《Love Live Alive》，2012年制作完成，卻不知何時上映；甚至說要讓華納拍真人版了，那是在07年發(fā)的話……虛虛實實，很難說清。 《太空堡壘》的小說版和漫畫版一直在興旺地連載，金和聲后來宣布2001年之前的書籍不再被視為官方正史。動畫方面，不算入被放棄版權的《未說的故事》，目前出品的續(xù)作只有《哨兵》（未完成）和《暗影編年》。 七：《太空堡壘》背后的故事 先說《堡壘》的一些趣事。 1：阿佐妮亞和凱龍的配音員，是一對母子。 2：瑞克的聲優(yōu)Tony Oliver此前并沒有給青少年角色配音的經驗，他向劇組說了謊，經過幾次測試后，他順利地獲得了瑞克這個角色。 3：有一次，Tony Oliver在加州接待一班客人，當他說到自己的是瑞克·亨特的配音員時，當場有人迅速離開現場，不久后又跑回來，拿了一堆《太空堡壘》的紀念品請求Tony簽名。此類事件在Tony身上發(fā)生過無數次…… 4：某次《太空堡壘》官方召開漫迷聚會，Tony本來以為最多只有幾十人參加，可當他到達會場時，已經有幾百名成年人比他先到了…… 5：在動畫界，《太空堡壘》是大多美國人接觸的第一部“成人童話”，打破了“動畫片只能給小孩子看”的傳統（也許對大多中國的70后、80后也是這樣），而故事的主人公瑞克·亨特等人的性格之復雜，讓習慣了臉譜化英雄的美國觀眾感到驚異。 6：似乎無論日本還是美國，都很喜歡老大哥?？岁犻L，河森正治親自執(zhí)導的《ZERO》、美國2001年后出品的漫畫，都讓?？嗽诠适轮邪缪葜匾巧?。 再說和續(xù)作同樣多災多難的修復版。 《太空堡壘》雖然是出身于《超時空要塞》，但美國人在制作上并沒有偷懶，創(chuàng)作續(xù)集時更是勤勞無比，而在發(fā)布修復版DVD的過程中，則是用一個“命運坎坷”也不足以形容……（修復的過程凄涼到了什么程度，可去網上翻閱一下KIKI的文章《太空堡壘：命運多舛的數碼修復版》） 修復版并不只是簡單地還原畫面的清晰度，而且添加了不少劇情，還有就是，三個故事擁有了各自的片頭畫面（而不是小時候電視上播放的那一版，將三部作品的畫面混合在片頭中）。 美國人民辛苦，中國人民也不容易。《太空堡壘》在中國首映時，并沒有播放第33、34集（一者涉及到了福克的花花公子生涯，另一者是瑞克腳踏兩條船，當時中國版刪掉了片中大量和戀愛有關的臺詞，何況是這兩者……這兩集于1995年部分地區(qū)播放過），為了獲得這兩集的上譯國語配音，中國出版方也沒少跑腿…… 八：麥克斯的女兒們 有趣的是，無論美國還是日本，都不約而同地讓麥克斯和米莉亞生了一大堆能干的女兒，讓他們的家族在系列中顯得特別有影響力。 日版中麥克斯的姓氏是“吉納斯”，他一共有7個女兒，名字分別是Komilima（2011年生，初代登場）、Miracle（2017年生）、Muse和Therese（雙子，2022年生）、Emilia（2022年生，《超7》登場）、Miranda（2026年生）、Mylene（2031年生，《超7》女主角）。 美版中麥克斯的姓氏則是“斯特林”，他的小女兒瑪婭于《暗影編年》登場，是骷髏中隊史上最年輕的指揮官。而她的姐姐，就是我們更為熟悉的戴納，《機器人統治者》的主角。 戴納的原型是《超時空騎團》里的珍妮，她與《超時空要塞》并無關系，但在美版中以“戴納·斯特林”之名登場的她，你得將其視為麥克斯的女兒，這個角色還會在《太空堡壘》的其他作品里登場，如《哨兵》中就有戴納的戲份，她參加了瑞克和莉莎的婚禮，而按《Love Live Alive》的劇本設定，她還與《新生一代》里的歌手蘭瑟關系不錯。 另外，戴納在《太空堡壘》的設定中，與鮑威爾是青梅竹馬，鮑威爾和克羅蒂婭是親戚關系，他本人不喜歡軍隊，入伍很大程度上是出于敬重好友戴納。 同樣有趣的是，無論《太空堡壘》還是《超時空要塞》，續(xù)作中米莉亞都留起了短發(fā)，而且都很適合她的個性。 九：林明梅的結局 《太空堡壘》的靈魂人物是瑞克·亨特（即一條輝），他的精神鼓舞著后續(xù)作品的人物戰(zhàn)斗下去，而作為故事原型的《超時空要塞》的靈魂人物則是林明梅，她才是后世眾人的精神偶像。這很大程度上取決于美日兩版的側重點的不同，美版的重心在“抗爭”，日版的重心則在“文化”。 關于明梅的結局，《太空堡壘》和《超時空要塞》給出了不同的答案。主要結局有以下幾個—— 1：《超時空要塞》續(xù)作《Flash Back 2012》。在戰(zhàn)火和事業(yè)中成長起來的明梅，變得更加堅強、更有責任感了，舉行告別演唱會后，明梅應一條輝（瑞克）和未沙（莉莎）之邀登上了新的超時空要塞（艦長是未沙），開始了尋找新家園之旅。此后明梅成了一個傳說，被后世人所敬愛。 2：《太空堡壘》續(xù)作《哨兵》?；橐霾恍腋５拿髅坊钤诹斯陋毢屯纯嘀?，一直沉浸在過去的歲月里。《哨兵》動畫版因為合作商撤資，導致作品中途流產，故事只講述到明梅悶悶不樂地參加瑞克和莉莎的婚禮就結束了。不過漫畫版有繼續(xù)連載《哨兵》，明梅在作品中與喬納森有過交往（喬納森曾在《新生一代》中登場）。 3：美國小說《輪回的終點》。明梅與佐爾（《機器人統治者》男主角）的最后一個克隆體“雷姆”結合。由于金和聲后來宣布2001年之前的小說不再被視為官方正史，所以這個結局已經成了平行故事。（PS：雷姆在《哨兵》中有登場） 4：《暗影編年前傳》（顧名思義，故事發(fā)生在《暗影編年》之前）。2001年之后的小說和漫畫，明梅有了新的結局，哨兵戰(zhàn)爭時期，明梅被叛軍劫持到奧普特拉，之后被瑞克·卡特指揮的軍隊營救出來。由于新版漫畫和小說還在連載中，所以這應該不是明梅最后的故事。 5：在《太空堡壘》后來的設定中，故事里登場的主要音樂家、歌手，大多是明梅的粉絲（動畫版這點看不出來，不過《機器人統治者》開頭鮑威爾在聽明梅的唱片，暗示了他是明梅的粉絲）。 6：在日本的同人小說中，因為一條輝和未沙過于忙碌，不得不將女兒一條未來托付給明梅監(jiān)護，明梅也因此成了未來的養(yǎng)母。這本小說發(fā)表在日本的官方網站上，并沒有被官方所否定，而在設定上一條輝應該是有一個女兒的。 在日版中，《超時空要塞》TV版和劇場版《可曾記得愛》，明梅的性格雖然沒有太大改變，但因為劇情不同，導致明梅看上去判若兩人。后來出產的各部《要塞》續(xù)作中，各采用了TV版和劇場版的部分設定，包括明梅的經歷在內，例如她唱過《可曾記得愛》（TV版并沒有這首歌）。另外明梅和介生被重新設定為親兄妹，沒有談過戀愛（TV版他們是堂兄妹卻交往過一段時間，明顯是外國人對中國文化的誤讀）。 附：《太空堡壘》歷作的核心歌手《麥克羅斯傳奇》林明梅《機器人統治者》繆西卡《新生一代》蘭瑟《未說的故事》夏娃《哨兵》林明梅、賈妮斯《暗影編年》賈妮斯M2《Love Live Alive》蘭瑟［《超時空要塞》系列］《超時空要塞》初代：林明梅《可曾記得愛》：林明梅《Flash Back 2012》：林明梅《再愛一次》：伊絲蒂《PLUS》：謬芳容、莎朗《Macross 7》：巴剎那、米蓮《銀河在呼喚我》：巴剎那、艾美莉亞《Dynamite 7》：巴剎那《ZERO》：薩拉《邊界》：雪莉露、李蘭花《虛空歌姬》：雪莉露、李蘭花《戀離飛翼》：雪莉露、李蘭花 十：《太空堡壘》的世界觀 因為《要塞》、《騎團》、《機甲》是三個獨立的故事，所以盡管它們在《堡壘》中有同一個世界觀，但還是造成了部分內容的詳略不當。為了彌補這些交待不清楚的情節(jié)，《堡壘》劇組在TV版播放完畢后，不斷地用各種周邊作品和資料完善《堡壘》的漏洞，使之更為合理。 （注：下文提到的所有內容，都可以在美國官方提供的資料、小說、漫畫、周邊中查看到，這里只是抽出對TV版有補充性質的一部分。） 綜合一下現在的官方資料，TV版的戰(zhàn)爭進程大體是這樣的—— 先說一下戰(zhàn)爭名稱，原版《超時空要塞》的戰(zhàn)役英文名稱是“Space War”。 Space可解釋為“宇宙”、“太空”“外層空間”等等，網上資料習慣性地將戰(zhàn)役名稱譯成“宇宙大戰(zhàn)”，這個說法顯然不太確切，因為“宇宙”的概念太大，而且《堡壘》世界觀里的“哨兵戰(zhàn)爭”是與TV版的三大戰(zhàn)役的后兩場同時發(fā)生的，同時也是一個獨立的戰(zhàn)場。 上譯則將其譯成“太空大戰(zhàn)”，這個稱呼更準確一點，而《要塞》迷則習慣將其稱為“星間大戰(zhàn)”。86年后美國官方資料中則常將其稱為“Robotech War”，也就是“機器人大戰(zhàn)”。為了敘述方便，本文采用上譯的譯法“太空大戰(zhàn)”。 再說一下外星人盯上的目標：史前能量（又稱“史前文明”），它的能量密度超過了常規(guī)核能，能夠給各方的科技產品提供持久的運轉，擁有史前能量就等于掌握了更強的軍事資源，所以成了各派星際種族力圖爭奪的對象，它是《太空堡壘》的科幻設定核心，貫穿了整條主線。 在《堡壘》的設定中，格羅弗指揮的太空堡壘SDF-1中儲存著大量的“史前能量”，而后來太空堡壘被毀時，也將部分能源泄露到了當地周圍（這處地點被設定為《機器人統治者》中戴納帶佐爾去參觀的山地里，該地區(qū)最終開起了生命之花。關于“史前能量”和“生命之花”的詳細解釋，可以去百度百科上查看）。 在《太空堡壘》的世界觀里，目前一共發(fā)生過三次太空大戰(zhàn)，關于這三大戰(zhàn)役的具體情況，請自行百度（但關鍵字要輸入成習慣性的“第XX次宇宙大戰(zhàn)”），本文只作簡略整理。 首先是起因：1999年，一艘神秘的外星高科技飛船SDF-1（太空堡壘）墜落到了地球上（關于飛船的原主人，《超時空要塞》、《可曾記得愛》、《太空堡壘》都有不同的說法，但它是導火線這點卻是各作品的共識）。地球人之間為了爭奪這艘飛船，展開了長達十年的內戰(zhàn)（這場戰(zhàn)爭的丑陋導致林凱盲目地痛恨軍人。在美版的設定中，瑞克的父親死于內戰(zhàn)中，而在日版里，一條輝的父親是死于意外事故）。 到了2009年，也就是《要塞》和《堡壘》第一部分故事正式開始的時間，天頂星人發(fā)現這艘船在地球上，于是對地球展開侵略（天頂星人瞄上飛船的原因，《要塞》和《堡壘》有所不同），由此引發(fā)了第一次太空大戰(zhàn)（時間：2009年2月—2011年4月）。 這場戰(zhàn)役的過程具體就看動畫版前27集，本文不再復述。最終地球軍以突襲的方式擊斃天頂星軍元首多扎，群龍無首的天頂星各部隊陷入混亂，有的被地球軍俘虜，有的則外逃成為宇宙海盜（順道說下，在《要塞》中，凱龍是參戰(zhàn)了的，而在《堡壘》中他則是臨陣脫逃）。地球軍盡管僥幸贏了戰(zhàn)爭，但付出了100億人傷亡、地球大部分城鎮(zhèn)被毀的慘重代價，此后的兩年里，地球幸存的人們著重于重建工作。 林明梅在該戰(zhàn)役中大出風頭，她的歌聲成了扭轉戰(zhàn)局的關鍵因素（明梅唱的歌曲，《要塞》、《愛》、《堡壘》都不相同），她因此戰(zhàn)役成了后世一個不朽的傳說（《要塞》系列這點更為突出）。 正是從下邊開始，《堡壘》和《要塞》的設定出現了分歧，開始朝不同的方向發(fā)展。 兩年后，暴發(fā)了“天頂星人叛亂”事件，這就是TV版28-36集的情節(jié)。以凱龍為首的叛軍發(fā)起對地球軍的反擊。這場戰(zhàn)役在日美雙方一般都不被劃入第一次太空大戰(zhàn)之中（《堡壘》則將其設定為一場長時期的獨立戰(zhàn)役），其后續(xù)影響，《要塞》與《堡壘》有很大區(qū)別。 在《堡壘》的世界觀中，該戰(zhàn)役的發(fā)生時間為2013年—2020年代，而動畫版只涉及最初的幾年，凱龍以自殺性襲擊的方式毀掉了太空堡壘，地球軍損失慘重，除莉莎外大多指揮官陣亡（注：在日版的設定中，格羅佛艦長、假小子、天然呆、眼鏡娘……都沒有死，而凱龍和阿佐妮亞的原型則結婚生子了~~）。 接下來這部分，就是《堡壘》TV版未交待的，它發(fā)生在第36、37集之間。 凱龍死后，天頂星人的叛亂并沒有因此全面停止（但叛亂原因未必和凱龍一樣），為了鎮(zhèn)壓天頂星人起義者，地球政府成立了南十字軍，倫納德將軍（《機器人統治者》篇章那個光頭將軍）因鎮(zhèn)壓有功，成為安全部隊南十字軍總司令，接管了地球防務的最高指揮權。 平息天頂星人的叛亂后，地球政府將軍隊分為兩部分，其一是遠征軍（瑞克是指揮官之一），負責遠征外星敵對勢力。由于以進攻為主，遠征軍機體各方面的性能都有很高的要求、也很平衡。遠征軍于2022年卷入“哨兵戰(zhàn)爭”，這場戰(zhàn)役的時間很長，一直持續(xù)到2044年（與第三次太空戰(zhàn)爭同一年結束）。 駐守在地球上的南十字軍，其作戰(zhàn)策略是以防衛(wèi)地球為主，所使用機型注重火力和防衛(wèi)力，機動性和靈巧度不如初代骷髏飛行隊的機型。在兵種上，南十字軍擁有的種類相當豐富，不但有變形戰(zhàn)機，還有變形坦克、浮游機車等等。 南十字軍在第二次太空大戰(zhàn)中扮演著抗擊外敵的主力角色，這就是《機器人統治者》篇章的故事。 這里又要涉及另一段TV版未交待清楚的。泰洛星人（機器人統治者）與因維德人（《新生一代》里的外星人）有矛盾，最初雙方的交戰(zhàn)，因維德人占了上風，但泰洛星人為了扭轉劣勢，創(chuàng)造了作戰(zhàn)能力超強、但沒有文化的天頂星人，以對抗因維德人。 不過，因為第一次太空大戰(zhàn)（《麥克羅斯傳奇》的劇情），明梅的歌聲成功瓦解了天頂星帝國軍，讓泰洛星人再次陷入被動，在幾年后被因維德人打敗。而地球人（他們當時不知因維德人的存在）為了防止自身再次被泰洛星人（天頂星人的主人）侵略，選擇主動出擊，搶先擊垮機器人統治者，遠征行動于2014年開始準備。 但地球人并沒有料到，在“天頂星人叛亂”初期，凱龍駕駛的飛船與太空堡壘1號同歸于盡的時候，堡壘內部的“史前能量”因機體相撞釋放了出來（注意，后邊的兩次大戰(zhàn)還會涉及這個概念，在此先記住這個關鍵名詞），這因起了泰洛星人（機器人統治者）的注意，此時，被因維德人打得無還手之力的泰洛星人首領，帶領著殘兵敗將逃離母星，前往地球奪取“史前能量”。 按：大家要回顧一下上文提到的事件時間，“天頂星人叛亂”的時間持續(xù)到了2020年，疲于平叛的地球軍直到2022年才開始遠征，與此同時，哨兵戰(zhàn)爭暴發(fā)了（時間：2022年—2044年），因維德人攻陷機器人統治者所在的泰洛星，是哨兵戰(zhàn)爭的導火線。 2029年，泰洛星人（機器人統治者）抵達地球，第二次太空大戰(zhàn)暴發(fā)（時間：2029年4月—2030年6月），依靠鎮(zhèn)壓天頂星叛軍起家的南十字軍走上了舞臺，成了防衛(wèi)地球的主力。 記得上文提到的南十字軍總司令——光頭將軍倫納德嗎？他是個極端的排外份子，主張對所有外星人采取強硬姿態(tài)，對布里泰等外星人持不信任態(tài)度、仇視戴納（麥克斯和米莉亞的女兒）身上的天頂星人血統。事實上倫納德并沒有多少戰(zhàn)斗實績，他更擅長弄權行政。在美國發(fā)行的一些書籍和游戲中，南十字軍有著不太好的形象，該部隊對天頂星人采取的軍事行動也不一定總正確，甚至出現過向天頂星中的和平人士施加暴力的情況…… 單說第二次太空大戰(zhàn)本身，盡管機器人統治者來者不善，但雙方并非毫無談判基礎，之后地球軍損失慘重倫納德負有相當大的一部分責任。但總的來說倫納德是一個很復雜的灰色人物，在該次戰(zhàn)役中充當著大功大過的角色。 除了倫納德，南十字軍當中的腐敗現象也很嚴重，不說那些玩弄職權的，甚至就連某些正直的人物也顯得很刻板，諾娃忠于職守卻很冷酷、不善于靈活變通，瑪麗英勇善戰(zhàn)但嚴厲有余溫和不足……軍隊上下彌漫著一股教條主義色彩，不過，這些都并不妨礙第15小隊成為一支讓人喜愛的英雄部隊。 好了，接下來就是TV版37-60集的情節(jié)，不復述（注：上譯在《機器人統治者》篇章中誤將“泰洛星人”譯成“天頂星人”）。 機器人統治者的軍事能力遠遠不如奴仆天頂星軍（這原理就相當于人類創(chuàng)造了機器，但自身并不比機器的行動能力更強一樣），交戰(zhàn)雙方的實力差距沒有第一次太空大戰(zhàn)時那么遙遠，雖說如此，在這場仗中地球軍依然打得很辛苦，一部分原因是對付天頂星人的歌聲戰(zhàn)術無法完全復制到泰洛星人身上，但更重要的原因是地球軍內部嚴重腐敗、指揮官的戰(zhàn)略不理性（倫納德不必多說了，戰(zhàn)爭開始后還忙著排擠政治對手）。所以這場戰(zhàn)役雖然規(guī)模不如同期的哨兵戰(zhàn)爭，但慘烈的程度卻絲毫不減半分。 第二次太空大戰(zhàn)表現最突出的，無疑是戴納·斯特林率領的第15小隊，尤其因為南十字軍總參謀長羅爾夫·愛默森的賞識，讓“無法無天”的戴納才能得到了最大程度的發(fā)揮。15小隊的活躍彌補了南十字軍因官員腐敗而造成的數次潰敗。 本次戰(zhàn)役雖然以地球軍勝出而告終，然而泰洛旗艦自爆的同時，撞毀了太空堡壘1號殘骸中的主引擎，其中隱藏的“史前能量”隨著生命之花的飄散而四處遠播，散發(fā)的能量吸引了廣闊宇宙中另一角落的因維德人的注意，僅僅在一年后，第三次太空大戰(zhàn)就點燃了（時間：2031年—2044年）。 第二次太空大戰(zhàn)由于地球指揮官倫納德的剛愎自用，強行讓南十字軍對敵作正面進攻，又拒絕使用外交手段，導致南十字軍盡管贏了該次戰(zhàn)役，但卻損失慘重，這充其量只是一場慘勝。地球上再也沒有強而有力的防衛(wèi)部隊，所以2031年因維人到來時，輕而易舉地占領了地球，《堡壘》史稱“因維入侵”（只限女王分隊，因維德內部分裂，所以前來侵略地球的并不是強大得可以攻陷泰洛星的全部武裝力量，具體情況見哨兵戰(zhàn)爭的資料）。 此時遠征軍陷入哨兵戰(zhàn)爭的苦戰(zhàn)階級，無力向地球大規(guī)?；卦ㄗ⒁庖幌律诒鴳?zhàn)爭的時間，發(fā)生在2022年—2044年，所以在《機器人統治者》篇章中，太空堡壘的增援部隊也只是小規(guī)模而已）。 不過，遠征軍在戰(zhàn)役過程中，與“暗影之子”海頓人結盟（這個情節(jié)見《暗影編年》），擁有高科技的海頓人向遠征軍提供了技術支持，于是《堡壘》迷相當熟悉的變形摩托和阿爾法戰(zhàn)機閃亮登場。 2038年，遠征軍第一次增援地球，慘遭失敗，所幸蘭瑟成功潛入地球，之后一直隱藏身份（你肯定記得偽娘吧？）。2042年，遠征軍第二次增援地球，再次慘遭失敗，這次的幸存者是斯科特·博納德，好了，《新生一代》的故事正式開始，見動畫版61-85集（上譯將因維德人譯成了“太空人”，部分情節(jié)里提到的“卡特”和“亨特”是同一個人，英文相同，只是中文的翻譯有所出入）。 2044年7月，哨兵戰(zhàn)爭結束，遠征軍向地球派出了第三次、也是規(guī)模最大的一次援軍，這就是《新生一代》的末尾、《暗影編年》的開頭。由于擔心最后的收復地球行動失?。ㄒ蚓S德空戰(zhàn)部隊非常強大），遠征軍以“瑞克·卡特將軍”的名義，下令向地軍發(fā)射“中子S彈頭”，要將地球表面的所有生物全部清除（也就是包括地球上的人類），但事實上，根據《暗影編年》的劇情，這個命令不是瑞克下達的，而且他已經失蹤了（我想觀眾也不會去懷疑瑞克的人品吧？）。 第三次太空大戰(zhàn)的情況比較復雜，地球方在此次戰(zhàn)役中的表現普遍態(tài)度消極。地球百姓實在被戰(zhàn)爭嚇怕了（第一次大戰(zhàn)地球死傷超過百億人，第二次大部分城鎮(zhèn)被毀、軍隊消亡殆盡），而作為侵略方的因維德人也不同于之前兩次大戰(zhàn)的對手，他們只想找到有史前能量的地方完成自身的進化和繁殖，對地球人的文明不感興趣，也沒有向人類強征稅收，在以不違抗自身統治的情況下，給了人類一定的自治權，所以留在地球上的大多數人都選擇了茍且偷安，不愿再拿命跟外星人血拼（況且有不少人也想在這個亂世趁機奪權當山寨王）。 三次大戰(zhàn)中，如果說第一次最大場面、第二次最黑暗、那么第三次則是最持久，除了遠征軍以外，被戰(zhàn)爭折磨得筋疲力盡的地球人，不再主張用強硬手段驅趕外星侵略者，包括斯科特、倫德在內的主角一行人，到了最后都試圖用溫和的手法實現和平，經過一系列周折后，意識到戰(zhàn)爭再打下去會導致兩個種族玉石俱焚的因維女王，終于同意將地球歸還人類，但卻帶走了大部分“史前能量”，對地球人來說，這是一次尷尬的休戰(zhàn)，不過地球人在之后的一段時間里獲得安寧也是事實。 至此，《太空堡壘》TV版的故事全部結束，然而戰(zhàn)爭很快又暴發(fā)了，在斯科特返回太空堡壘準備尋找瑞克下落期間，與遠征軍結盟的“暗影之子”海頓人突然叛盟，接著進入了“暗影編年”時代。 我想各位看到了這里，就意識到了，《太空堡壘》已經擁有一個非常系統化、龐大的世界觀，它與故事核心的原型《超時空要塞》已經是完全不同的兩部作品。 最后，重新整理一下各場戰(zhàn)役的發(fā)生時間： 地球內戰(zhàn)（1999—2009年）；《麥克羅斯傳奇》中有提及（已被改編成漫畫） 第一次太空大戰(zhàn)（2009年2月—2011年4月）；《麥克羅斯傳奇》1-27集 天頂星人叛亂（2013年—2020年代）；《麥克羅斯傳奇》28-36集（序曲） 哨兵戰(zhàn)爭（2022年—2044年）；《哨兵》（序曲） 第二次太空大戰(zhàn)（2029年4月—2030年6月）；《機器人統治者》 第三次太空大戰(zhàn)（2031年—2044年）；《新生一代》 暗影編年戰(zhàn)爭（2044年7月起）；《暗影編年》（序曲） 尾聲：對美國漫迷而言，卡爾·梅塞克并不僅僅是“太空堡壘之父”，就這部作品的創(chuàng)作本身，卡爾已經作出了相當大的貢獻，在美國《堡壘》迷的眼中，有卡爾參與的《堡壘》作品意味著有更高的收藏價值。而更為重要的是，卡爾還是將海外動畫（尤其是日本動漫）引進美國的先驅，盡管他不是第一個，但卻是最關鍵的一個，因為他才得以在北美公映的《太空堡壘》，與《變形金剛》成了80年代美國乃至世界動漫的一道顯眼的風景，對80年代之后的美國動漫可以說有著不小的影響。但愿卡爾的遺作《太空堡壘：Love Live Alive》能夠順利上映，別再被金和聲砍掉了……＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝附：相關文章文化、歌聲、愛情——寫在《Macross》30周年之際http://movie.douban.com/review/5302005/“超時空”系列、《太空堡壘》及衍生作http://movie.douban.com/doulist/1457401/

這篇影評有劇透