《時來運未轉(zhuǎn)》劇情介紹
《時來運未轉(zhuǎn)》是由王赫澤執(zhí)導(dǎo)，王赫澤編劇，李歡歡,王書仙,張志勇,張迅等明星主演的劇情,電影。
在被白雪覆蓋的北方，林場職工小霞在歸家路上意外跌倒。隨后的幾天，她每晚都能聽到自家窗臺上的黃鼠狼說悄悄話，然而白天接二連三發(fā)生的事情都和黃鼠狼的討論重合了，自此小霞靠著這本事逐漸成了遠近馳名的半仙“二妖精”。即將金盆洗手的社會大哥樸大龍聽聞二妖精種種神跡，想請她找回失蹤的大哥，小霞的老公饅頭在被威逼利誘下答應(yīng)了樸大龍，但不小心泄露了天機，二妖精的神力也隨即消失了。夫妻二人決定逃出小鎮(zhèn)避避風(fēng)頭，在林場的盡頭，精疲力竭的小霞呆坐在雪地上，漫天的神仙從天上飄過……
《時來運未轉(zhuǎn)》別名：二妖精,EveryDogHasHisDay，制片國家/地區(qū)為中國大陸。時長共90分鐘，語言對白普通話，該電影評分6.1分，評分人數(shù)145人。
《時來運未轉(zhuǎn)》評論
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《時來運未轉(zhuǎn)》影評
給他最佳編劇大獎，為東北迷失的信仰
采訪、撰文/法蘭西膠片
如果說一個導(dǎo)演是美院出身，你多半會猜他的片子是那種節(jié)奏慢騰騰的，固定長鏡頭居多的樣子。
如果說一個導(dǎo)演是東北人，你可能又會覺得他的片子多少得有些喜劇成分，要是用了二人轉(zhuǎn)演員，那至少能看個樂呵。
在剛剛過去的第16屆FIRST影展上，一部叫《時來運未轉(zhuǎn)》的電影摘得最佳編劇的榮譽，由評審主席章子怡領(lǐng)銜的評審團對電影的評價里有這幾個關(guān)鍵詞：
工整而松弛，不急也不緩，幽默戲謔且現(xiàn)實殘酷。
“我是不忍心把它拍成喜劇，這件事，本能上對我來說并不可笑，更多是悲憫。我是要為他們的選擇做出一個發(fā)問，一種質(zhì)疑?！?/p>
這件事，指的是東北30年沒落蕭條的現(xiàn)狀。幼年王赫澤生長在東北，平常每天和母親分一平勺葷油吃，8歲那年舉家搬遷，如今，那里的房子塌了，路也長滿了草，車子一過，全是劃痕。
這個發(fā)問與質(zhì)疑，說的自然是，為什么這片故土?xí)兂蛇@樣？這里的人有苦說不出？
從學(xué)畫畫，到考美院，再到畢業(yè)后拍中央臺的紀錄片，甚至給陳國星做了半個攝影師，一直到短片《海島》入圍了金馬獎，王赫澤都沒敢動手去觸碰那段東北記憶。
時代早就來了，運位卻沒有得到周轉(zhuǎn)，他一直靜候這部長片處女作《時來運未轉(zhuǎn)》的表達契機。
這個故事，在他的記憶里，是松花江邊的厚厚的云，江邊的蘆葦叢，是父母引領(lǐng)他認識的第一個浪漫的地方。
01.我的父親母親：貧窮下的浪漫，我總是惦記著
我為什么對東北的情感里有一種特別深深的悲情，就因為在8歲前，經(jīng)歷了特別多的具體的困難，都是東北生活的細節(jié)。
我們一家當(dāng)時住在哈爾濱一個林區(qū)統(tǒng)一分配的平房里，25平米一套房子，這就很不錯了。
因為我父親常年在哈爾濱工作，而我出生的地方離哈爾濱大概有五六百里地，所以他很久很久才回一次家。在80年代沒有直通車，倒車的話，那是一個很遠的路程。
我媽說我小時候頭發(fā)特別黃，容易掉頭發(fā)。因為我們娘兒倆為了省錢，每天用一把不銹鋼勺，從一個小瓶子舀一勺葷油，還是一平勺。除了這勺葷油，其它東西我就很難見到了。
你想想，我父母畢竟以前都在外邊上過學(xué)，我父親他當(dāng)時是在北京上學(xué)，80年代回到黑龍江的林業(yè)廳宣傳部門工作，你知道人在那個年代如果見過外邊的世界，他回到山溝里心就不安穩(wěn)，那是難以形容的差距，所以這種經(jīng)歷總會讓我父母倆跟當(dāng)?shù)厝擞幸稽c差別。
比如大家生活都一樣艱苦，但父母仍然堅持在家里鋪上木制的紅地板，堅持用花紋的布把它刷在墻上，像壁紙一樣。
父母在外邊釣魚，或者是寫生時采回來一些野菜，把折疊桌子放在院子里，坐在院子里吃飯。
我看著天上的云，我覺得在80年代的一個東北林區(qū)，這應(yīng)該是挺浪漫的一種生活方式，至少在當(dāng)時不是普遍的。
他們內(nèi)心深處有那種文藝夢，在當(dāng)年他們可能也算偏文藝青年。
其實我父親是畫油畫的，林業(yè)局里人也都知道我爸是畫畫的，但在那時候，畫畫到底是個褒獎還是貶義，是正經(jīng)過日子的人還是不正經(jīng)過日子的人，這種東西其實印象就很模糊了。
我母親是學(xué)生物的，哈師大生物系畢業(yè)，做了十來年的老師，所以我小時候就特別喜歡小動物，觀察樹葉、采集植物標(biāo)本。
因為他們的引導(dǎo)，在我5歲的回憶中，沒有母親說的掉頭發(fā)的事，我最先能想起的，全是東北松花江邊的厚厚的云，江邊的蘆葦叢，像俄羅斯風(fēng)景畫一樣。
夏天也沒有現(xiàn)在這么熱，母親端著一大盆衣服領(lǐng)我到河邊，她在那拿肥皂洗，我就在河邊自己玩。
還有就是跟小朋友一起上下學(xué)，一人背一個水壺，或者撿一根棍子，追一些蟲子，地上抓個青蛙再扔回水里。
大概在我8歲上小學(xué)三年級的時候，那一年，13個月才發(fā)一個月的工資，單位開不出錢來，我猜想，父母也是在那個時候，決定一定要改變貧窮的生活。
于是我們舉家遷到了秦皇島，全家都改行了，母親做外貿(mào)，父親做裝飾工程公司，沒過多久，我們東北的親屬也都跟著過來了——75平的房子，住了19個人！炕上、地上，里屋、外屋，全打地鋪。
當(dāng)時有部電視劇叫《上海一家人》，就講一家人怎么到外邊打工，怎么艱難支撐，和我們家的那個狀態(tài)很像。我們那一大家子人天天就看那個電視劇，白天上班，晚上回來吃完飯，親戚都聚集在一起。
那時候，大家天天說的和聊的，就是怎么奔向美好幸福生活。
只是我和我東北的小伙伴也就此完全失去了聯(lián)系。
02.羅曼蒂克的崛起：《霹靂舞》真牛，《新龍門客棧》更牛
但畢竟我那時候還很小，滿眼都是奇觀，心里意識不到悲傷。
剛搬家那陣子，正好趕上1990年秦皇島開亞運會，我在海邊一走，就想，這是大海啊，跟江比起來可真不一樣。
我跟著海浪跑，跟當(dāng)?shù)氐暮⒆右黄疒s海，抓螃蟹、抓蝦，發(fā)現(xiàn)這海里的魚也跟江里長得不一樣。
當(dāng)時秦皇島的同學(xué)家里已經(jīng)有很多時髦的東西，有燕舞錄音機，甚至還有索尼組合音響，也不知道那得花多少錢，都不敢問。
我也會叫同學(xué)上自己家來玩，也沒有小朋友覺得自己住樓房，我住的平房，沒人介意，我老媽還在炕沿上給我們切菜做飯，沒有說我們跟別人不一樣。
因為那個年代里，人都沒有歪點子，成年人都崇尚文學(xué)，一聊天全是詩歌，大家對財富沒有像現(xiàn)在這樣追逐，跟現(xiàn)在的人是完全不一樣的。
與此同時，電影就走進了我的生活。
說起看電影，在東北林區(qū)的時候我就看過，雖然那是一個物質(zhì)貧乏的小鎮(zhèn)，但它的優(yōu)點是——它是個國營單位，該有的配置都有。比如說醫(yī)院、碼頭、車站，還有就是電影院，麻雀雖小五臟俱全。
當(dāng)時看過印象最深的一部電影就是《霹靂舞》，它對中國人觀念上的沖擊很大，大概是在上世紀85年、86年的時候，電影還沒來，就常聽大一點的孩子說，現(xiàn)在北京有個電影叫《霹靂舞》，老牛了，里邊的人戴蛤蟆鏡，穿燈籠褲，那鞋啊，鞋底老厚了，來回來去蹭都不漏。
說完之后心里就記著，等它什么時候能到咱們這放映。大孩子說，那還早著呢，得好幾個月才能到哈爾濱，哈爾濱放完還得再過兩三個月才能到咱們鎮(zhèn)上。
后來真的等來了《霹靂舞》的膠片拷貝，第一次看的時候，我整個人懵了！就跟看見外星人一樣！
電影里有兩個角色，一個白人，叫旋風(fēng)，長頭發(fā)戴禮帽，另一個是黑人，叫馬達。這兩個外星人來到我面前，告訴你其實舞還可以這么跳，你們那像廣播體操一樣整齊劃一的動作就不叫跳舞！
從那以后，我們當(dāng)?shù)氐耐职儇浘瓦M了很多《霹靂舞》里的衣服褲子，年紀大的孩子都穿那衣服，里面是綠色或藍色的跨欄背心，下身是牛仔褲，騎一輛二八車，其實也挺帥的。
這是東北的電影記憶，搬到秦皇島之后，我印象里最深的是學(xué)校每次組織看電影，一下午大家就特別歡呼雀躍，排著隊，浩浩蕩蕩地向著某一家影院出發(fā)。
教導(dǎo)主任從隊頭到隊尾不停地招呼著：“靠著馬路牙子，靠著馬路牙子，千萬對齊隊形，靠著馬路牙子，靠著馬路牙子……”那個聲音一直回蕩在我小時候去看電影的路上。
那時候記得看過《烈火金剛》，然后就是《霹靂貝貝》，還有一次特別奇怪，學(xué)校組織我們看《新龍門客?！?，片里有男女的情愛鏡頭，他們之間那種挑逗的語言，眉來眼去，我小時候是看不懂的，干嘛呢？衣服脫來脫去的怎么不打?。?/p>
可能別的小朋友印象最深的是最后甄子丹被削骨，童年陰影嘛，但我從小在家里看慣了動物的標(biāo)本，有點心理建設(shè)，甄子丹的手和腳被削成那樣，從邏輯上我可以理解。
我是看到里邊有個武器叫鳳尾箭，整個人又懵了。就在開場，什么東廠西廠宦官勾結(jié)，亂殺忠良，把犯人當(dāng)實驗品，那個箭射出來以后在銀幕上劃過了一道弧線，跟巡航導(dǎo)彈似的，那種懵的程度，跟看《霹靂舞》時差不多的。
我記得那個年代的人練氣功，有個什么中華養(yǎng)生益智功，到處開辦氣功培訓(xùn)遙感大會，在遙感大會上，大家都為發(fā)現(xiàn)自己的天賦不能自已，做出很多瘋狂的舉動。
當(dāng)時的社會信息，和《新龍門客棧》的觀影疑問都糾結(jié)在了一起。
我就覺得，這氣功，是不是真的可以練一練??？但氣功沒練成，倒是練成了我爸的手藝。
03.臥虎藏龍：瘋狂長個，瘋狂畫畫，瘋狂認識這個世界
上初二的時候，我爸領(lǐng)我去少年宮學(xué)畫畫，一學(xué)還學(xué)得挺有感覺，喜歡上了畫畫。
后來有一個秦皇島小伙伴，找我假期一起去北京學(xué)畫畫，說可以住地下室。
初二啊，我才十三四歲，去北京學(xué)畫畫，怎么去啊？我問我爸媽，誰能陪我去？我爸媽那時候都為了謀生，很忙，說你有同學(xué)和他家長陪著，你自己去吧。
我特別意外，你們不怕我被偷了，被賣了嗎？
但我覺得我父母是這么想的，我這個孩子，一般的人販子盯不上，因為我初一的時候身高一米五六，可初二時候就猛地一米八三了！一年長了30公分！
我爸說我長得像根蔥一樣，我不能再長了，無休止地長下去，以后買不著衣服跟鞋咋辦？
我當(dāng)時就在一種未知的恐懼里，一種是青春期的懵懂和身體的變化，甚至感覺這個世界上的一切都變得有點不受控制。
特別是初到北京的時候，我記得有個小孩，我才開始畫石膏頭像，他就已經(jīng)能從下巴開始倒著往上畫肖像了！特別炫技！
怎么會有這么厲害的小孩？原來這個世界這么大啊。
除了學(xué)畫畫，生活上也是，人生第一次遇到香港小孩。我記得是1996年，我在另外一個小朋友的家長帶領(lǐng)下去吃麥當(dāng)勞。
在店里遇到了一個孩子，頭發(fā)是棕色的，也不知道他是天生的還是混血，我們都穿跨欄背心，他穿了一件NBA籃球衫，里面穿短袖，外邊穿跨欄背心，我們穿一條短褲，他穿的是七分褲，褲子上全是兜，等他一張嘴說話，全是粵語，還夾雜著英文。
就覺得這個世界差別太大了，漢堡包真的太好吃了。漢堡包那醬是哪來的啊，我還到商場里到處去找有沒有賣麥當(dāng)勞醬的。
從第一次來北京是跟朋友和他的家長一起，往后，就全是自己一個人了?，F(xiàn)在回想，我對北京沒什么向往，就是被畫畫這個事刺激了。
那個時候假期去北京畫畫是全天無休，沒周末的。從放假第一天來了以后，到回家，全都在這，一直是上課，上午上完下午上，也沒空調(diào)，沒電扇，就擋個窗簾，北京的夏天特別熱。
有時候從北京回來，我問我爸，我這畫現(xiàn)在能打多少分？
他說你這還早著呢，考美院，你現(xiàn)在能達到30%，還有70%得努力。然后就跟我說，他畫過多少張畫，那畫能有多重，能裝多少麻袋。
于是我就開始攢畫，我有一個柜子是專門放畫的，每次我回去我都看一看裝滿沒有。
但畫畫的過程中，我對未來的溯源也發(fā)生過一些偏移，我不想考美院了，想考電影學(xué)院。
04.無問西東：畢業(yè)就進了電視臺，拍攝崔健前布燈倆小時
80后都知道，以前中央臺有個節(jié)目叫《環(huán)球45分鐘》，王志文主持的，它里邊有一個板塊叫《電影魔術(shù)》，講的都是特效大片的幕后，有《星球大戰(zhàn)》《終結(jié)者》《阿甘正傳》。
我記得《阿甘正傳》里阿甘有個越戰(zhàn)戰(zhàn)友是殘疾人，沒有腿，拍攝的時候，就在他腿上纏綠布，后期再把腿摳掉，我很受震撼。
這是我每周必看的節(jié)目，掐著時間等著看，后來《電影魔術(shù)》這個版塊沒了，我就覺得特別失望。
但它給我一個觀念——電影這個事情很牛。拍電影這事就在我心里發(fā)芽了。
除了美國大片，那個時候還發(fā)現(xiàn)有一部質(zhì)感像舊電影一樣的新片，叫《小武》，導(dǎo)演是賈樟柯。
當(dāng)時有幾本雜志，有個叫《藝術(shù)世界》，還有個叫《搖滾》，都會介紹一些獨立電影，有時候在報攤上看到就買了。我還記得，當(dāng)時《南方周末》報道第六代導(dǎo)演的文章比較多。
高中那會兒，我有一個朋友，他哥學(xué)畫畫的，但沒去考美院，考上了北電，學(xué)的是攝影。我第一次聽說北電，一查，還真有這個學(xué)校。
但是不知道電影學(xué)院具體要考什么，要現(xiàn)場拍一段電影，還是說怎么弄？
我爸就堅決不同意，他用激將法，說你學(xué)畫畫這么多年了，你是覺得自己沒信心，考不上美院了你才想考電影學(xué)院的吧？
把我氣得，我覺得我還是得先用畫畫證實一下自己的實力。
終于，美院的通知書到手了，高考完那年假期，我徹底解放了，把我家VCD租賃店里的電影全租了一遍，整個夏天全在看電影，我還拉我媽一起看，說，媽，快來看，都是大片。
上大一的時候，我還畫了一些跟火車有關(guān)的畫，類似分鏡頭，就用色板和彩色畫的，畫里是我的童年，也可能是我將來想拍的東西，這里頭有一種說不清的感覺，它在心里邊一直還是有的。
到了大二，選專業(yè)，進了一個叫實驗影像與藝術(shù)的工作室，以為和電影是不是有點關(guān)系，實際上也可能拍一些素材，但跟電影一點關(guān)系沒有。
到畢業(yè)之后，我有一些同學(xué)簽了畫廊，大部分開美術(shù)班培訓(xùn)了，而我的第一份工作是給旅游衛(wèi)視做攝影師。
這也是一個老師介紹的工作，他說看過我拿攝像機拍的影像，可以嘗試進入職業(yè)工作的圈子里。
我當(dāng)時沒有意識到這對于我來說是一個非常重要的轉(zhuǎn)折，一個應(yīng)屆畢業(yè)生，如果第一份工作跟這個職業(yè)沒關(guān)系，可能也就慢慢漸行漸遠了。
可是，你一旦接觸到電視臺，哪怕是在電視臺體制流程里邊工作，就有很多東西開始不一樣了。它不是一個簡單的藝術(shù)創(chuàng)作，說架個機器拍到什么算什么，它有要求了。
要求就是，你必須要拍到什么，你為了拍到什么，應(yīng)該怎么拍，潛意識里是與制片相關(guān)的東西，你用多長時間拍多少東西，有用有效，有沒有機會再補拍。
我當(dāng)時簽約的《藝文中國》，這是個52期的周播節(jié)目，特別鍛煉人，因為它的拍攝量特別大，我最基礎(chǔ)的拍攝經(jīng)驗都是從那里積累的。
當(dāng)年這個節(jié)目有奧迪投資贊助，很巧，拍的第一期嘉賓是徐冰，那時他還沒當(dāng)美院的院長，而第二位嘉賓就是崔健，然后又拍了馬巖松、蔡國強這樣的人物，對我來說真是很長見識，第一次目睹藝術(shù)家或者文化人在真實生活環(huán)境中是怎么樣的，他們跟你怎么交流。
跟這些名人最大的感觸就是一點——人是可以靠自己的專業(yè)活得很有尊嚴。
人可以不是在電視臺舉著機器，天天像上班一樣，人是可以做自己喜歡的事，擅長的事，同樣能獲得社會對你的尊重，獲得自己的價值。
我還記得我們在后海拍的崔健，當(dāng)時那里還沒有現(xiàn)在的酒吧街，我特別感謝我的總導(dǎo)演，他給了我充分的時間和自由，讓我自己去布光，現(xiàn)場所有的燈光師和攝影師的都聽我的安排，我光布光就布了兩個小時！
把燈架上，再回機器上看，說這個不行，這個沒剛才的好看，然后再回到剛才那樣，接著再回一回機器上看，還不行，還得再回來一些……
總導(dǎo)演和主持人就在那喝茶，也不吱聲。
今天回過頭來看，我真的是有點不知天高地厚了。
05.最愛：再干婚慶下去，電影離我就越來越遠了
我那時候常常跟后期剪輯老師一起工作，慢慢就對鏡頭語言的接觸越來越多了。剪輯老師會問你，有沒有什么鏡頭想接在這，這倆鏡頭你覺得怎么樣，接一起節(jié)奏行不行？在這種實踐中不知不覺就把類似劇情片的經(jīng)驗積累起來了。
后來《藝文中國》還剩一點尾巴沒拍完，因為我接觸的人開始多了，就有人找我出去做電視劇的攝影，包括2010年的時候，我還給陳國星當(dāng)過攝影師。
當(dāng)時陳國星拍《冰雪11天》，故事背景就是2008年南方寒潮下的春運事件，那是廣州公安廳組織的一個戲，整部電影的前期樣片都是我拍的。
我是怎么入的組呢？是因為我之前給一個紀錄片導(dǎo)演拍過片子，他后來拍了電視劇，正準(zhǔn)備和陳國星聯(lián)合執(zhí)導(dǎo)《冰雪11天》，他就讓我去見陳導(dǎo)，因為陳導(dǎo)當(dāng)時想找一個偏紀實性的攝影師。
紀錄片和劇情電影的差別在于電影有劇本，有紀錄片的經(jīng)驗的話，你在現(xiàn)場拍攝的臨場反應(yīng)就比沒有拍過紀錄片的攝影師要豐富一些。
因為紀錄片的真實是不能重來的，所以你一到現(xiàn)場就必須知道哪些東西是這個劇情需要的，哪些東西需要先抓到，哪些東西可以稍微放后一點。
第一次見陳導(dǎo)，是在798南門的一所高檔公寓里，是當(dāng)時劇組的建組所在地。我記得他的編劇還在里屋寫稿，我在外邊放我之前拍的東西。他說不錯，聽說我還會畫分鏡頭，那你有什么想法？
我當(dāng)時能有啥想法啊，完全沒有什么想法啊，我都不知道別人在問什么……但是他問啥我就得答啥。他可能覺得這小哥們對電影還挺有熱情的，可以讓他試一下子。
我后來跟著他們?nèi)V州，就住在當(dāng)?shù)毓矎d的內(nèi)部賓館里，討論劇本的時候，也是跟公安廳的人坐在一起。
當(dāng)時就問，電影的開篇怎么弄，我也不知道什么叫合適什么叫不合適，我就大膽說，我想這個影片的開篇的第一個鏡頭，應(yīng)該是從廣州站那個車站頂上這個字的背面開始，看的是這個字的剪影，而下邊全是人聚集在一起，形成上空的熱氣，然后這個鏡頭從廣州站的繁寫的背影升起來，跨過車站中間飄動的國旗，視角落在人群的上空。
陳導(dǎo)聽完特別激動，我一邊跟他說的時候，一邊用筆就把這個東西勾畫出來，他說咱們現(xiàn)在就去現(xiàn)場！看一下能不能實現(xiàn)這個鏡頭！
所以這部戲的前期工作還挺鼓勵我的，是我最早的非常寶貴的信心。如果那個時候陳導(dǎo)說，你干不了這個，這行你不行，可能我也就慢慢遠離這個圈子了。
現(xiàn)在想起來，每一步都挺偶然的?！侗?1天》讓我能摸著一點邊，無論是專業(yè)上，還是人脈關(guān)系上，都能摸著一點了。
但因為那部戲后期周折的時間特別長，投資也一直不到位，我就又去給別的電視劇做攝影了，沒有跟陳導(dǎo)合作到最后，特別遺憾。
我意識到，哪怕是導(dǎo)演，掌控一部電影也是非常難的。
2012年，我注冊了自己的公司，買了一套前后期設(shè)備，找了一些風(fēng)投，想把公司的婚慶和宣傳片業(yè)務(wù)做大做強。
又有幾次偶然的場合，業(yè)內(nèi)有人問起我，說赫澤拍過什么作品，我就把我拍的宣傳片、專題片都拿出來，對方直接說，這都不叫你的作品，我很驚訝，給中央臺拍的都不算嗎？
后來我自己感覺，電影行業(yè)在往前走，而我離它越來越遠。
怎么說呢，你說尊嚴也好，還是說成就和價值感也好，就覺得，這事干得對嗎？再過十年會怎樣，有意義嗎？
我決定先拍一部個人的短片，先拍短片確實是因為沒錢，另外一個原因，是我想看看自己，能不能在沒有臺詞的情況下，用鏡頭語言把故事講清楚，于是就有了《海島》。
拍《海島》還有個淵源，有位紀錄片導(dǎo)演叫顧桃，一位老大哥，拍過《敖魯古雅養(yǎng)鹿人》《犴達罕》，我倆同時入圍過2013年中國首屆紀錄片聯(lián)盟預(yù)售大會，當(dāng)時全國有60部由各地方衛(wèi)視各電視臺和制片公司選送的紀錄片，正好我和顧桃大哥挨著，都是北方人，一聊就很有共同語言，回北京后，他就邀請我去宋莊，其中有次在飯局上碰到王宏偉，他就在我旁邊吃飯，我說這不是小武哥嗎？我就迷弟了，合了個影，就這樣建立了一個溝通。
后來我根據(jù)報紙上的新聞，想要去拍《海島》這個故事，就覺得里邊有一個小店老板的角色，挺圓滑，左右逢源，感覺挺像小武的。我就問宏偉哥，愿不愿意來演。他說沒事，就當(dāng)溜達一圈，我說咱那個片酬上可能差點意思，他說那都沒事，咱們做短片得支持，你就說時間吧。
后來因為《海島》的制片主任有私人原因，想提前回大陸，臨時把5天的拍攝變成了4天，結(jié)果有20%的戲沒拍，對作品的損失還是很大的。
緊接著，向我推薦這個制片主任的監(jiān)制也不管后期了，放棄了一切相關(guān)工作，片子的后續(xù)只能我自己想辦法。
所以我特別感謝我那個叫徐偉的哥們，他推薦了李點石來幫我剪《海島》，后來去金馬的那一年，李點石作為《七月與安生》的剪輯師也同時入圍了金馬獎。
生活就是這樣，理想也有時來運轉(zhuǎn)那天。
06.攀登者：嚴肅是我的底線，是靈魂，不能丟
我在2008年到2010年給中央臺拍片的時候，總會因為題材的原因，回到東北，在獲得被拍攝者信任之后，掏心窩之后，我總會得到這樣的信息——這地方，沒啥希望，留在這干啥？孩子這一輩子也就這樣了，得讓孩子走出這個地方。
他們這種情緒和他們這種疑問，在你的工作中一直不斷出現(xiàn)，尤其是一到酒桌上，喝點酒之后，大家對這種現(xiàn)狀的不滿情緒就會放大出來。
那時候我就在想，這些人如果當(dāng)初不干這個，他們能干什么，他們的信仰是什么？
因為我也回過老家，在80年代那里是雙向車道，現(xiàn)在呢，路兩邊的草都長到中間來了，一輛車都只能勉強過去，我的車這么一過，都讓草給刮出來一道道印。
房子塌了，橋塌了，路燈歪了……和當(dāng)?shù)氐睦相l(xiāng)一問，原先住這的人都走了，現(xiàn)在這里的人都是外地來的，來這買地、種地、囤地，人家要機械化生產(chǎn)，那些房子實際上全是空的，沒什么人。
對我來說是一次暴擊，我覺得我最初的童年全塌了。
這時我在想，如果1989年我們沒有搬離東北，會變成怎么樣？
安于現(xiàn)狀是不行的，他們已經(jīng)習(xí)慣了幾十年的上班喝茶水、看報紙，人情禮往的那種生活，忽然有一天，這一切都失去了，被迫去自謀生路。
我要把這個表達埋入我的長片處女作，也就是《時來運未轉(zhuǎn)》。
當(dāng)然這件事的起點也完全是意外，一開始就想上伊春去拍，特別巧，去伊春的路上接到一個電話，我一個鐵嶺民間藝術(shù)團的朋友要叫上我一起吃頓飯，我就去找他，吃完了我繼續(xù)上路，到了伊春談完之后，再往回走，鐵嶺團的趙團長又打了個電話，讓我去鐵嶺拍，我說我跟伊春那邊都談完了，他問，那他們什么條件？他們提供的這些條件我們都能提供，他們提供不了的我們也能提供。
趙團長他們的觀點比較開明，但是他們也會有危機意識，舞臺正在不停地縮小，現(xiàn)場的演出可能終究要走向衰落，以前趙本山出去演出，跟劉德華開演唱會一樣，所以他們特別知道舞臺的頂點在哪。
我當(dāng)時過去的時候是在2017年，趙本山還沒從鐵嶺團退休，范偉和潘長江雖然已經(jīng)調(diào)離工作關(guān)系，但偶爾還會回遼寧拍戲?！稌r來運未轉(zhuǎn)》到了4月份西寧FIRST影展創(chuàng)投結(jié)束，8月份就正式和鐵嶺團簽了聯(lián)合出品的合同。
整部戲拍完，遺憾肯定也特別多，寫了116場戲，最后只用了80多場。
當(dāng)時拍攝的時候就有擔(dān)憂，第一怕自己拍不完，其次怕自己拍完了以后內(nèi)容豐富不起來，所以原計劃拍45天，結(jié)果拍了75天。
本來想會拍成喜劇感更強的形式，但是拍完回過頭才發(fā)現(xiàn)，它喜感并不強，除了有東北人說話本身的幽默。
我覺得，我是不忍心把它拍成喜劇，這件事，本能上對我來說并不可笑，更多是悲憫。我是要為他們的選擇做出一個發(fā)問，一種質(zhì)疑。
我父母看完這部片，他們心里邊可能覺得，這事不是我這個年齡的人要去想的，這么沉重，感覺我成了他們的同齡人，像個老頭一樣考慮這些問題。
我沒有想把自己定位成一個東北導(dǎo)演，我后邊的片子，還想在西北或者西南找個地方拍。
我也絕不是因為美院出身，就把自己歸類到文藝片導(dǎo)演。但是，表達，是我的底線，也是我的靈魂。
我只想往更職業(yè)的導(dǎo)演的方向發(fā)展，講好每一個樸素的故事。
*本文首發(fā)微信公眾號第一導(dǎo)演（ID：diyidy），歡迎關(guān)注。
這篇影評有劇透","vote_script":"","votes":{"useful_count":12,"is_useless":false,"is_useful":false,"usecount":12,"totalcount":12,"useless_count":0},"html":"采訪、撰文/法蘭西膠片
如果說一個導(dǎo)演是美院出身，你多半會猜他的片子是那種節(jié)奏慢騰騰的，固定長鏡頭居多的樣子。
如果說一個導(dǎo)演是東北人，你可能又會覺得他的片子多少得有些喜劇成分，要是用了二人轉(zhuǎn)演員，那至少能看個樂呵。
在剛剛過去的第16屆FIRST影展上，一部叫《時來運未轉(zhuǎn)》的電影摘得最佳編劇的榮譽，由評審主席章子怡領(lǐng)銜的評審團對電影的評價里有這幾個關(guān)鍵詞：
工整而松弛，不急也不緩，幽默戲謔且現(xiàn)實殘酷。
“我是不忍心把它拍成喜劇，這件事，本能上對我來說并不可笑，更多是悲憫。我是要為他們的選擇做出一個發(fā)問，一種質(zhì)疑?！?/p>
這件事，指的是東北30年沒落蕭條的現(xiàn)狀。幼年王赫澤生長在東北，平常每天和母親分一平勺葷油吃，8歲那年舉家搬遷，如今，那里的房子塌了，路也長滿了草，車子一過，全是劃痕。
這個發(fā)問與質(zhì)疑，說的自然是，為什么這片故土?xí)兂蛇@樣？這里的人有苦說不出？
從學(xué)畫畫，到考美院，再到畢業(yè)后拍中央臺的紀錄片，甚至給陳國星做了半個攝影師，一直到短片《海島》入圍了金馬獎，王赫澤都沒敢動手去觸碰那段東北記憶。
時代早就來了，運位卻沒有得到周轉(zhuǎn)，他一直靜候這部長片處女作《時來運未轉(zhuǎn)》的表達契機。
這個故事，在他的記憶里，是松花江邊的厚厚的云，江邊的蘆葦叢，是父母引領(lǐng)他認識的第一個浪漫的地方。
01.我的父親母親：貧窮下的浪漫，我總是惦記著
我為什么對東北的情感里有一種特別深深的悲情，就因為在8歲前，經(jīng)歷了特別多的具體的困難，都是東北生活的細節(jié)。
我們一家當(dāng)時住在哈爾濱一個林區(qū)統(tǒng)一分配的平房里，25平米一套房子，這就很不錯了。
因為我父親常年在哈爾濱工作，而我出生的地方離哈爾濱大概有五六百里地，所以他很久很久才回一次家。在80年代沒有直通車，倒車的話，那是一個很遠的路程。
我媽說我小時候頭發(fā)特別黃，容易掉頭發(fā)。因為我們娘兒倆為了省錢，每天用一把不銹鋼勺，從一個小瓶子舀一勺葷油，還是一平勺。除了這勺葷油，其它東西我就很難見到了。
你想想，我父母畢竟以前都在外邊上過學(xué)，我父親他當(dāng)時是在北京上學(xué)，80年代回到黑龍江的林業(yè)廳宣傳部門工作，你知道人在那個年代如果見過外邊的世界，他回到山溝里心就不安穩(wěn)，那是難以形容的差距，所以這種經(jīng)歷總會讓我父母倆跟當(dāng)?shù)厝擞幸稽c差別。
比如大家生活都一樣艱苦，但父母仍然堅持在家里鋪上木制的紅地板，堅持用花紋的布把它刷在墻上，像壁紙一樣。
父母在外邊釣魚，或者是寫生時采回來一些野菜，把折疊桌子放在院子里，坐在院子里吃飯。
我看著天上的云，我覺得在80年代的一個東北林區(qū)，這應(yīng)該是挺浪漫的一種生活方式，至少在當(dāng)時不是普遍的。
他們內(nèi)心深處有那種文藝夢，在當(dāng)年他們可能也算偏文藝青年。
其實我父親是畫油畫的，林業(yè)局里人也都知道我爸是畫畫的，但在那時候，畫畫到底是個褒獎還是貶義，是正經(jīng)過日子的人還是不正經(jīng)過日子的人，這種東西其實印象就很模糊了。
我母親是學(xué)生物的，哈師大生物系畢業(yè)，做了十來年的老師，所以我小時候就特別喜歡小動物，觀察樹葉、采集植物標(biāo)本。
因為他們的引導(dǎo)，在我5歲的回憶中，沒有母親說的掉頭發(fā)的事，我最先能想起的，全是東北松花江邊的厚厚的云，江邊的蘆葦叢，像俄羅斯風(fēng)景畫一樣。
夏天也沒有現(xiàn)在這么熱，母親端著一大盆衣服領(lǐng)我到河邊，她在那拿肥皂洗，我就在河邊自己玩。
還有就是跟小朋友一起上下學(xué)，一人背一個水壺，或者撿一根棍子，追一些蟲子，地上抓個青蛙再扔回水里。
大概在我8歲上小學(xué)三年級的時候，那一年，13個月才發(fā)一個月的工資，單位開不出錢來，我猜想，父母也是在那個時候，決定一定要改變貧窮的生活。
于是我們舉家遷到了秦皇島，全家都改行了，母親做外貿(mào)，父親做裝飾工程公司，沒過多久，我們東北的親屬也都跟著過來了——75平的房子，住了19個人！炕上、地上，里屋、外屋，全打地鋪。
當(dāng)時有部電視劇叫《上海一家人》，就講一家人怎么到外邊打工，怎么艱難支撐，和我們家的那個狀態(tài)很像。我們那一大家子人天天就看那個電視劇，白天上班，晚上回來吃完飯，親戚都聚集在一起。
那時候，大家天天說的和聊的，就是怎么奔向美好幸福生活。
只是我和我東北的小伙伴也就此完全失去了聯(lián)系。
02.羅曼蒂克的崛起：《霹靂舞》真牛，《新龍門客?！犯?/p>
但畢竟我那時候還很小，滿眼都是奇觀，心里意識不到悲傷。
剛搬家那陣子，正好趕上1990年秦皇島開亞運會，我在海邊一走，就想，這是大海啊，跟江比起來可真不一樣。
我跟著海浪跑，跟當(dāng)?shù)氐暮⒆右黄疒s海，抓螃蟹、抓蝦，發(fā)現(xiàn)這海里的魚也跟江里長得不一樣。
當(dāng)時秦皇島的同學(xué)家里已經(jīng)有很多時髦的東西，有燕舞錄音機，甚至還有索尼組合音響，也不知道那得花多少錢，都不敢問。
我也會叫同學(xué)上自己家來玩，也沒有小朋友覺得自己住樓房，我住的平房，沒人介意，我老媽還在炕沿上給我們切菜做飯，沒有說我們跟別人不一樣。
因為那個年代里，人都沒有歪點子，成年人都崇尚文學(xué)，一聊天全是詩歌，大家對財富沒有像現(xiàn)在這樣追逐，跟現(xiàn)在的人是完全不一樣的。
與此同時，電影就走進了我的生活。
說起看電影，在東北林區(qū)的時候我就看過，雖然那是一個物質(zhì)貧乏的小鎮(zhèn)，但它的優(yōu)點是——它是個國營單位，該有的配置都有。比如說醫(yī)院、碼頭、車站，還有就是電影院，麻雀雖小五臟俱全。
當(dāng)時看過印象最深的一部電影就是《霹靂舞》，它對中國人觀念上的沖擊很大，大概是在上世紀85年、86年的時候，電影還沒來，就常聽大一點的孩子說，現(xiàn)在北京有個電影叫《霹靂舞》，老牛了，里邊的人戴蛤蟆鏡，穿燈籠褲，那鞋啊，鞋底老厚了，來回來去蹭都不漏。
說完之后心里就記著，等它什么時候能到咱們這放映。大孩子說，那還早著呢，得好幾個月才能到哈爾濱，哈爾濱放完還得再過兩三個月才能到咱們鎮(zhèn)上。
后來真的等來了《霹靂舞》的膠片拷貝，第一次看的時候，我整個人懵了！就跟看見外星人一樣！
電影里有兩個角色，一個白人，叫旋風(fēng)，長頭發(fā)戴禮帽，另一個是黑人，叫馬達。這兩個外星人來到我面前，告訴你其實舞還可以這么跳，你們那像廣播體操一樣整齊劃一的動作就不叫跳舞！
從那以后，我們當(dāng)?shù)氐耐职儇浘瓦M了很多《霹靂舞》里的衣服褲子，年紀大的孩子都穿那衣服，里面是綠色或藍色的跨欄背心，下身是牛仔褲，騎一輛二八車，其實也挺帥的。
這是東北的電影記憶，搬到秦皇島之后，我印象里最深的是學(xué)校每次組織看電影，一下午大家就特別歡呼雀躍，排著隊，浩浩蕩蕩地向著某一家影院出發(fā)。
教導(dǎo)主任從隊頭到隊尾不停地招呼著：“靠著馬路牙子，靠著馬路牙子，千萬對齊隊形，靠著馬路牙子，靠著馬路牙子……”那個聲音一直回蕩在我小時候去看電影的路上。
那時候記得看過《烈火金剛》，然后就是《霹靂貝貝》，還有一次特別奇怪，學(xué)校組織我們看《新龍門客?！?，片里有男女的情愛鏡頭，他們之間那種挑逗的語言，眉來眼去，我小時候是看不懂的，干嘛呢？衣服脫來脫去的怎么不打啊？
可能別的小朋友印象最深的是最后甄子丹被削骨，童年陰影嘛，但我從小在家里看慣了動物的標(biāo)本，有點心理建設(shè)，甄子丹的手和腳被削成那樣，從邏輯上我可以理解。
我是看到里邊有個武器叫鳳尾箭，整個人又懵了。就在開場，什么東廠西廠宦官勾結(jié)，亂殺忠良，把犯人當(dāng)實驗品，那個箭射出來以后在銀幕上劃過了一道弧線，跟巡航導(dǎo)彈似的，那種懵的程度，跟看《霹靂舞》時差不多的。
我記得那個年代的人練氣功，有個什么中華養(yǎng)生益智功，到處開辦氣功培訓(xùn)遙感大會，在遙感大會上，大家都為發(fā)現(xiàn)自己的天賦不能自已，做出很多瘋狂的舉動。
當(dāng)時的社會信息，和《新龍門客?！返挠^影疑問都糾結(jié)在了一起。
我就覺得，這氣功，是不是真的可以練一練?。康珰夤]練成，倒是練成了我爸的手藝。
03.臥虎藏龍：瘋狂長個，瘋狂畫畫，瘋狂認識這個世界
上初二的時候，我爸領(lǐng)我去少年宮學(xué)畫畫，一學(xué)還學(xué)得挺有感覺，喜歡上了畫畫。
后來有一個秦皇島小伙伴，找我假期一起去北京學(xué)畫畫，說可以住地下室。
初二啊，我才十三四歲，去北京學(xué)畫畫，怎么去??？我問我爸媽，誰能陪我去？我爸媽那時候都為了謀生，很忙，說你有同學(xué)和他家長陪著，你自己去吧。
我特別意外，你們不怕我被偷了，被賣了嗎？
但我覺得我父母是這么想的，我這個孩子，一般的人販子盯不上，因為我初一的時候身高一米五六，可初二時候就猛地一米八三了！一年長了30公分！
我爸說我長得像根蔥一樣，我不能再長了，無休止地長下去，以后買不著衣服跟鞋咋辦？
我當(dāng)時就在一種未知的恐懼里，一種是青春期的懵懂和身體的變化，甚至感覺這個世界上的一切都變得有點不受控制。
特別是初到北京的時候，我記得有個小孩，我才開始畫石膏頭像，他就已經(jīng)能從下巴開始倒著往上畫肖像了！特別炫技！
怎么會有這么厲害的小孩？原來這個世界這么大啊。
除了學(xué)畫畫，生活上也是，人生第一次遇到香港小孩。我記得是1996年，我在另外一個小朋友的家長帶領(lǐng)下去吃麥當(dāng)勞。
在店里遇到了一個孩子，頭發(fā)是棕色的，也不知道他是天生的還是混血，我們都穿跨欄背心，他穿了一件NBA籃球衫，里面穿短袖，外邊穿跨欄背心，我們穿一條短褲，他穿的是七分褲，褲子上全是兜，等他一張嘴說話，全是粵語，還夾雜著英文。
就覺得這個世界差別太大了，漢堡包真的太好吃了。漢堡包那醬是哪來的啊，我還到商場里到處去找有沒有賣麥當(dāng)勞醬的。
從第一次來北京是跟朋友和他的家長一起，往后，就全是自己一個人了。現(xiàn)在回想，我對北京沒什么向往，就是被畫畫這個事刺激了。
那個時候假期去北京畫畫是全天無休，沒周末的。從放假第一天來了以后，到回家，全都在這，一直是上課，上午上完下午上，也沒空調(diào)，沒電扇，就擋個窗簾，北京的夏天特別熱。
有時候從北京回來，我問我爸，我這畫現(xiàn)在能打多少分？
他說你這還早著呢，考美院，你現(xiàn)在能達到30%，還有70%得努力。然后就跟我說，他畫過多少張畫，那畫能有多重，能裝多少麻袋。
于是我就開始攢畫，我有一個柜子是專門放畫的，每次我回去我都看一看裝滿沒有。
但畫畫的過程中，我對未來的溯源也發(fā)生過一些偏移，我不想考美院了，想考電影學(xué)院。
04.無問西東：畢業(yè)就進了電視臺，拍攝崔健前布燈倆小時
80后都知道，以前中央臺有個節(jié)目叫《環(huán)球45分鐘》，王志文主持的，它里邊有一個板塊叫《電影魔術(shù)》，講的都是特效大片的幕后，有《星球大戰(zhàn)》《終結(jié)者》《阿甘正傳》。
我記得《阿甘正傳》里阿甘有個越戰(zhàn)戰(zhàn)友是殘疾人，沒有腿，拍攝的時候，就在他腿上纏綠布，后期再把腿摳掉，我很受震撼。
這是我每周必看的節(jié)目，掐著時間等著看，后來《電影魔術(shù)》這個版塊沒了，我就覺得特別失望。
但它給我一個觀念——電影這個事情很牛。拍電影這事就在我心里發(fā)芽了。
除了美國大片，那個時候還發(fā)現(xiàn)有一部質(zhì)感像舊電影一樣的新片，叫《小武》，導(dǎo)演是賈樟柯。
當(dāng)時有幾本雜志，有個叫《藝術(shù)世界》，還有個叫《搖滾》，都會介紹一些獨立電影，有時候在報攤上看到就買了。我還記得，當(dāng)時《南方周末》報道第六代導(dǎo)演的文章比較多。
高中那會兒，我有一個朋友，他哥學(xué)畫畫的，但沒去考美院，考上了北電，學(xué)的是攝影。我第一次聽說北電，一查，還真有這個學(xué)校。
但是不知道電影學(xué)院具體要考什么，要現(xiàn)場拍一段電影，還是說怎么弄？
我爸就堅決不同意，他用激將法，說你學(xué)畫畫這么多年了，你是覺得自己沒信心，考不上美院了你才想考電影學(xué)院的吧？
把我氣得，我覺得我還是得先用畫畫證實一下自己的實力。
終于，美院的通知書到手了，高考完那年假期，我徹底解放了，把我家VCD租賃店里的電影全租了一遍，整個夏天全在看電影，我還拉我媽一起看，說，媽，快來看，都是大片。
上大一的時候，我還畫了一些跟火車有關(guān)的畫，類似分鏡頭，就用色板和彩色畫的，畫里是我的童年，也可能是我將來想拍的東西，這里頭有一種說不清的感覺，它在心里邊一直還是有的。
到了大二，選專業(yè)，進了一個叫實驗影像與藝術(shù)的工作室，以為和電影是不是有點關(guān)系，實際上也可能拍一些素材，但跟電影一點關(guān)系沒有。
到畢業(yè)之后，我有一些同學(xué)簽了畫廊，大部分開美術(shù)班培訓(xùn)了，而我的第一份工作是給旅游衛(wèi)視做攝影師。
這也是一個老師介紹的工作，他說看過我拿攝像機拍的影像，可以嘗試進入職業(yè)工作的圈子里。
我當(dāng)時沒有意識到這對于我來說是一個非常重要的轉(zhuǎn)折，一個應(yīng)屆畢業(yè)生，如果第一份工作跟這個職業(yè)沒關(guān)系，可能也就慢慢漸行漸遠了。
可是，你一旦接觸到電視臺，哪怕是在電視臺體制流程里邊工作，就有很多東西開始不一樣了。它不是一個簡單的藝術(shù)創(chuàng)作，說架個機器拍到什么算什么，它有要求了。
要求就是，你必須要拍到什么，你為了拍到什么，應(yīng)該怎么拍，潛意識里是與制片相關(guān)的東西，你用多長時間拍多少東西，有用有效，有沒有機會再補拍。
我當(dāng)時簽約的《藝文中國》，這是個52期的周播節(jié)目，特別鍛煉人，因為它的拍攝量特別大，我最基礎(chǔ)的拍攝經(jīng)驗都是從那里積累的。
當(dāng)年這個節(jié)目有奧迪投資贊助，很巧，拍的第一期嘉賓是徐冰，那時他還沒當(dāng)美院的院長，而第二位嘉賓就是崔健，然后又拍了馬巖松、蔡國強這樣的人物，對我來說真是很長見識，第一次目睹藝術(shù)家或者文化人在真實生活環(huán)境中是怎么樣的，他們跟你怎么交流。
跟這些名人最大的感觸就是一點——人是可以靠自己的專業(yè)活得很有尊嚴。
人可以不是在電視臺舉著機器，天天像上班一樣，人是可以做自己喜歡的事，擅長的事，同樣能獲得社會對你的尊重，獲得自己的價值。
我還記得我們在后海拍的崔健，當(dāng)時那里還沒有現(xiàn)在的酒吧街，我特別感謝我的總導(dǎo)演，他給了我充分的時間和自由，讓我自己去布光，現(xiàn)場所有的燈光師和攝影師的都聽我的安排，我光布光就布了兩個小時！
把燈架上，再回機器上看，說這個不行，這個沒剛才的好看，然后再回到剛才那樣，接著再回一回機器上看，還不行，還得再回來一些……
總導(dǎo)演和主持人就在那喝茶，也不吱聲。
今天回過頭來看，我真的是有點不知天高地厚了。
05.最愛：再干婚慶下去，電影離我就越來越遠了
我那時候常常跟后期剪輯老師一起工作，慢慢就對鏡頭語言的接觸越來越多了。剪輯老師會問你，有沒有什么鏡頭想接在這，這倆鏡頭你覺得怎么樣，接一起節(jié)奏行不行？在這種實踐中不知不覺就把類似劇情片的經(jīng)驗積累起來了。
后來《藝文中國》還剩一點尾巴沒拍完，因為我接觸的人開始多了，就有人找我出去做電視劇的攝影，包括2010年的時候，我還給陳國星當(dāng)過攝影師。
當(dāng)時陳國星拍《冰雪11天》，故事背景就是2008年南方寒潮下的春運事件，那是廣州公安廳組織的一個戲，整部電影的前期樣片都是我拍的。
我是怎么入的組呢？是因為我之前給一個紀錄片導(dǎo)演拍過片子，他后來拍了電視劇，正準(zhǔn)備和陳國星聯(lián)合執(zhí)導(dǎo)《冰雪11天》，他就讓我去見陳導(dǎo)，因為陳導(dǎo)當(dāng)時想找一個偏紀實性的攝影師。
紀錄片和劇情電影的差別在于電影有劇本，有紀錄片的經(jīng)驗的話，你在現(xiàn)場拍攝的臨場反應(yīng)就比沒有拍過紀錄片的攝影師要豐富一些。
因為紀錄片的真實是不能重來的，所以你一到現(xiàn)場就必須知道哪些東西是這個劇情需要的，哪些東西需要先抓到，哪些東西可以稍微放后一點。
第一次見陳導(dǎo)，是在798南門的一所高檔公寓里，是當(dāng)時劇組的建組所在地。我記得他的編劇還在里屋寫稿，我在外邊放我之前拍的東西。他說不錯，聽說我還會畫分鏡頭，那你有什么想法？
我當(dāng)時能有啥想法啊，完全沒有什么想法啊，我都不知道別人在問什么……但是他問啥我就得答啥。他可能覺得這小哥們對電影還挺有熱情的，可以讓他試一下子。
我后來跟著他們?nèi)V州，就住在當(dāng)?shù)毓矎d的內(nèi)部賓館里，討論劇本的時候，也是跟公安廳的人坐在一起。
當(dāng)時就問，電影的開篇怎么弄，我也不知道什么叫合適什么叫不合適，我就大膽說，我想這個影片的開篇的第一個鏡頭，應(yīng)該是從廣州站那個車站頂上這個字的背面開始，看的是這個字的剪影，而下邊全是人聚集在一起，形成上空的熱氣，然后這個鏡頭從廣州站的繁寫的背影升起來，跨過車站中間飄動的國旗，視角落在人群的上空。
陳導(dǎo)聽完特別激動，我一邊跟他說的時候，一邊用筆就把這個東西勾畫出來，他說咱們現(xiàn)在就去現(xiàn)場！看一下能不能實現(xiàn)這個鏡頭！
所以這部戲的前期工作還挺鼓勵我的，是我最早的非常寶貴的信心。如果那個時候陳導(dǎo)說，你干不了這個，這行你不行，可能我也就慢慢遠離這個圈子了。
現(xiàn)在想起來，每一步都挺偶然的?！侗?1天》讓我能摸著一點邊，無論是專業(yè)上，還是人脈關(guān)系上，都能摸著一點了。
但因為那部戲后期周折的時間特別長，投資也一直不到位，我就又去給別的電視劇做攝影了，沒有跟陳導(dǎo)合作到最后，特別遺憾。
我意識到，哪怕是導(dǎo)演，掌控一部電影也是非常難的。
2012年，我注冊了自己的公司，買了一套前后期設(shè)備，找了一些風(fēng)投，想把公司的婚慶和宣傳片業(yè)務(wù)做大做強。
又有幾次偶然的場合，業(yè)內(nèi)有人問起我，說赫澤拍過什么作品，我就把我拍的宣傳片、專題片都拿出來，對方直接說，這都不叫你的作品，我很驚訝，給中央臺拍的都不算嗎？
后來我自己感覺，電影行業(yè)在往前走，而我離它越來越遠。
怎么說呢，你說尊嚴也好，還是說成就和價值感也好，就覺得，這事干得對嗎？再過十年會怎樣，有意義嗎？
我決定先拍一部個人的短片，先拍短片確實是因為沒錢，另外一個原因，是我想看看自己，能不能在沒有臺詞的情況下，用鏡頭語言把故事講清楚，于是就有了《海島》。
拍《海島》還有個淵源，有位紀錄片導(dǎo)演叫顧桃，一位老大哥，拍過《敖魯古雅養(yǎng)鹿人》《犴達罕》，我倆同時入圍過2013年中國首屆紀錄片聯(lián)盟預(yù)售大會，當(dāng)時全國有60部由各地方衛(wèi)視各電視臺和制片公司選送的紀錄片，正好我和顧桃大哥挨著，都是北方人，一聊就很有共同語言，回北京后，他就邀請我去宋莊，其中有次在飯局上碰到王宏偉，他就在我旁邊吃飯，我說這不是小武哥嗎？我就迷弟了，合了個影，就這樣建立了一個溝通。
后來我根據(jù)報紙上的新聞，想要去拍《海島》這個故事，就覺得里邊有一個小店老板的角色，挺圓滑，左右逢源，感覺挺像小武的。我就問宏偉哥，愿不愿意來演。他說沒事，就當(dāng)溜達一圈，我說咱那個片酬上可能差點意思，他說那都沒事，咱們做短片得支持，你就說時間吧。
后來因為《海島》的制片主任有私人原因，想提前回大陸，臨時把5天的拍攝變成了4天，結(jié)果有20%的戲沒拍，對作品的損失還是很大的。
緊接著，向我推薦這個制片主任的監(jiān)制也不管后期了，放棄了一切相關(guān)工作，片子的后續(xù)只能我自己想辦法。
所以我特別感謝我那個叫徐偉的哥們，他推薦了李點石來幫我剪《海島》，后來去金馬的那一年，李點石作為《七月與安生》的剪輯師也同時入圍了金馬獎。
生活就是這樣，理想也有時來運轉(zhuǎn)那天。
06.攀登者：嚴肅是我的底線，是靈魂，不能丟
我在2008年到2010年給中央臺拍片的時候，總會因為題材的原因，回到東北，在獲得被拍攝者信任之后，掏心窩之后，我總會得到這樣的信息——這地方，沒啥希望，留在這干啥？孩子這一輩子也就這樣了，得讓孩子走出這個地方。
他們這種情緒和他們這種疑問，在你的工作中一直不斷出現(xiàn)，尤其是一到酒桌上，喝點酒之后，大家對這種現(xiàn)狀的不滿情緒就會放大出來。
那時候我就在想，這些人如果當(dāng)初不干這個，他們能干什么，他們的信仰是什么？
因為我也回過老家，在80年代那里是雙向車道，現(xiàn)在呢，路兩邊的草都長到中間來了，一輛車都只能勉強過去，我的車這么一過，都讓草給刮出來一道道印。
房子塌了，橋塌了，路燈歪了……和當(dāng)?shù)氐睦相l(xiāng)一問，原先住這的人都走了，現(xiàn)在這里的人都是外地來的，來這買地、種地、囤地，人家要機械化生產(chǎn)，那些房子實際上全是空的，沒什么人。
對我來說是一次暴擊，我覺得我最初的童年全塌了。
這時我在想，如果1989年我們沒有搬離東北，會變成怎么樣？
安于現(xiàn)狀是不行的，他們已經(jīng)習(xí)慣了幾十年的上班喝茶水、看報紙，人情禮往的那種生活，忽然有一天，這一切都失去了，被迫去自謀生路。
我要把這個表達埋入我的長片處女作，也就是《時來運未轉(zhuǎn)》。
當(dāng)然這件事的起點也完全是意外，一開始就想上伊春去拍，特別巧，去伊春的路上接到一個電話，我一個鐵嶺民間藝術(shù)團的朋友要叫上我一起吃頓飯，我就去找他，吃完了我繼續(xù)上路，到了伊春談完之后，再往回走，鐵嶺團的趙團長又打了個電話，讓我去鐵嶺拍，我說我跟伊春那邊都談完了，他問，那他們什么條件？他們提供的這些條件我們都能提供，他們提供不了的我們也能提供。
趙團長他們的觀點比較開明，但是他們也會有危機意識，舞臺正在不停地縮小，現(xiàn)場的演出可能終究要走向衰落，以前趙本山出去演出，跟劉德華開演唱會一樣，所以他們特別知道舞臺的頂點在哪。
我當(dāng)時過去的時候是在2017年，趙本山還沒從鐵嶺團退休，范偉和潘長江雖然已經(jīng)調(diào)離工作關(guān)系，但偶爾還會回遼寧拍戲?！稌r來運未轉(zhuǎn)》到了4月份西寧FIRST影展創(chuàng)投結(jié)束，8月份就正式和鐵嶺團簽了聯(lián)合出品的合同。
整部戲拍完，遺憾肯定也特別多，寫了116場戲，最后只用了80多場。
當(dāng)時拍攝的時候就有擔(dān)憂，第一怕自己拍不完，其次怕自己拍完了以后內(nèi)容豐富不起來，所以原計劃拍45天，結(jié)果拍了75天。
本來想會拍成喜劇感更強的形式，但是拍完回過頭才發(fā)現(xiàn)，它喜感并不強，除了有東北人說話本身的幽默。
我覺得，我是不忍心把它拍成喜劇，這件事，本能上對我來說并不可笑，更多是悲憫。我是要為他們的選擇做出一個發(fā)問，一種質(zhì)疑。
我父母看完這部片，他們心里邊可能覺得，這事不是我這個年齡的人要去想的，這么沉重，感覺我成了他們的同齡人，像個老頭一樣考慮這些問題。
我沒有想把自己定位成一個東北導(dǎo)演，我后邊的片子，還想在西北或者西南找個地方拍。
我也絕不是因為美院出身，就把自己歸類到文藝片導(dǎo)演。但是，表達，是我的底線，也是我的靈魂。
我只想往更職業(yè)的導(dǎo)演的方向發(fā)展，講好每一個樸素的故事。
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