這篇劇評可能有劇透

(本文通過劇本，拍攝，表演三個方面淺析《教場》)

首先這劇的牛逼之處就是用了很多編劇上的寫作技巧。

每段小故事發(fā)展之前的預告和鋪墊設計的非常巧妙，(例如法醫(yī)課上所講的傷口類型與后文南原的手上槍傷相呼應。劇中很多這種情節(jié)，在此不一一列舉)

法醫(yī)課內(nèi)容

人物的每句臺詞都經(jīng)過精心設計，例如為什么風間一開始就要問宮坂，認為警校是一個什么樣的地方？因為宮坂的回答即呼出主題:警校是一個淘汰篩選的地方。而之后的故事也圍繞淘汰篩選而展開。一問一答，鎖定劇情走向。

角色設計上也能找到起正面，反面，導師，襯托等作用的人物。(正面:學生主角，反面:被勸退的學生，導師:風間，襯托:枝元)

每個主角(正面人物)到最后都有角色的成長，即最終或克服性格上的缺陷，或達成內(nèi)心愿望。

劇情節(jié)奏上每集按照若干個片段獨立去看更為適合，每個小片段中就有一主要角色的階段性成長，基本是一個片段一個獨立的故事，為什么有觀眾覺得劇情零散很難入戲，原因就在于此，這也是該劇作為sp來敘事的一個很大弊端。

再來看看拍攝。

印象深刻的兩處鏡頭語言突出刻畫主角人物，首先是風間出場。開篇對于風間的描繪一是腳步特寫，二是遠景，由特寫到遠景的景別變化首先勾勒出風間的人物框架(這種氛圍非常像天海佑?！杜醯慕淌摇罚L間教官的人設與阿久津老師有很多相似之處)

特寫

遠景

遠景

《女王的教室》

《女王的教室》

而后為增加人物懸念，隨即安排風間窗外偷看的中景(此處像極了學生時代經(jīng)常在后門偷看的班主任)

拍攝到這里，主角人物的神秘性已經(jīng)不言而喻，進入教室后，風間上臺自我介紹前，虛焦 背后全景推鏡頭再次增強人物的懸疑，直到風間的面部特寫說出:"我叫風間公親。"至此，全劇靈魂人物的出場介紹架構(gòu)完成。

第二處印象深刻的鏡頭語言依舊是關(guān)于風間。第一集結(jié)尾由報紙上風間的面部特寫到劍道館風間的面部特寫，此處是一個簡單的蒙太奇轉(zhuǎn)場(相似物轉(zhuǎn)場)，這種銜接自然過渡到下一個小故事，而后深藍色調(diào)的剪影拍攝不僅突出了風間當下堅韌孤注的人物形象，同時也增加了劇情懸疑的因素，鋪墊了之后情節(jié)的氛圍。

蒙太奇轉(zhuǎn)場

蒙太奇轉(zhuǎn)場

剪影刻畫人物

剪影刻畫人物

以上兩處拍攝看似普通，甚至觀劇的過程中會一帶而過，但好的鏡頭語言會塑造人物，有好的人物才會有好的故事。(劇中還有一些鏡頭語言的運用在此不做細致分析)

再說表演。

對于司機進行職務詢問的那場戲，木村拓哉的一個表演細節(jié)非常專業(yè)，可以說是完美。

風間的目光投向菱沼的手

回顧一下這場戲的內(nèi)容:菱沼假扮的司機在車內(nèi)藏毒，都筑進行詢問盤查，最后都筑沒有在車內(nèi)搜到毒品，因為被菱沼藏在了手里。風間的這個細微舉動已經(jīng)暗示他發(fā)現(xiàn)了菱沼藏毒之處，但是這種表演細節(jié)卻最容易被觀眾忽略。有人可能會覺得，即便是觀眾忽略了對于劇情有影響嗎？當然沒有，但對于風間的人物形象塑造必然有影響。一部劇的人物是否真實可信，是否能讓觀眾喜歡，很大程度上取決于細節(jié)的刻畫。

還有一處細節(jié)非常用心，請看下圖，隨便截兩張，風間教官的左口袋都是有厚度的。

圖1

圖2

第二集開篇的情節(jié)中，宮坂的警察證丟失被風間發(fā)現(xiàn)，風間說:左胸的口袋沒有厚度是從昨天早上開始的。而仔細翻看劇中風間教官的畫面就能發(fā)現(xiàn)，他的左胸口袋一直都是有厚度的。在上方圖1的截圖中，旁邊教官口袋就沒有。因此，這種細節(jié)的設置也可以看出演員對于人物塑造的細致入微與用心良苦。

當然劇中還有很多可圈可點的情節(jié)設置及人物塑造值得學習，比如結(jié)尾都筑那段遞進式的張力設置，結(jié)業(yè)式上對于學員精煉的短評與祝福等。

可以說這就是一部教科書式的類型佳片。因為該劇基本的寫作技巧一目了然，也適合針對劇本拉片學習。

為什么從專業(yè)角度來看沒有劇本(劇本包括人物，情節(jié)等設置)及拍攝上的大問題但很多觀眾的口碑卻一般？

首先是對于影片類型的定位。盡管這是一部警校題材的短劇，但并不能將其歸為傳統(tǒng)意義上的警匪片題材。以往此類題材在人物設置上正反人物鮮明，即便劇中的學警或者新兵是刺頭，但總體上都是正面人物，反面人物則是社會上的不法分子，重點表現(xiàn)主人公成長。而該劇不同之處在于正反人物皆為學警，而學警在傳統(tǒng)類型里不會出現(xiàn)反面人物，比如藏毒陷害這類人就不會以學警身份出現(xiàn)，這難免就會導致一些觀眾去質(zhì)疑情節(jié)的合理性。

但這樣設置就真的不合理嗎？非也。因為該劇重點表現(xiàn)的并不是主角的成長，而是想表現(xiàn)人性。其他類型劇可以通過不同背景的人作為依托來塑造故事，但該劇所有人物身份都是警察，沒有其他身份的人物作為襯托，因此只能在警察角色上設置不同的情節(jié)矛盾來刻畫人性主題，所以這種設置從劇本創(chuàng)作的角度是合理的。

還有一些疑問是針對角色，比如為什么一些學員只是收到退學處理而沒有被逮捕？只能說這是創(chuàng)作上的技巧，不涉及邏輯及真實性的問題。首先影視中反面人物及其他人物設定均是為了烘托主要角色，無論是被退學還是被逮捕，要看這一角色對于主角的作用是否完成，如果反面角色幫助了主角人物成長，豐富了主角人物的角色塑造，那么這個人物的作用便完成。劇中唯一出現(xiàn)逮捕結(jié)局的就是南原，而其他角色沒有出現(xiàn)這種畫面是否就代表著沒有被追究責任？并不是。影視創(chuàng)作中一個重要的原則就是避免場景重復出現(xiàn)，只要有重復的場景一定要起作用，要么強調(diào)背景主題，要么為了塑造角色。該劇有兩個場景是重復出現(xiàn)的，一是風間每次發(fā)退校屆的時候，畫面臺詞景別重復且一致，這里就是為了塑造風間的人物形象，還有一處是每次淘汰學員之后，都有老師來收走名牌，這個場景重復是為了突出主題"淘汰及篩選"。其實每個問題學員遭到退學處理已經(jīng)緊扣主題，且已完成了對主角的襯托，觀眾已經(jīng)從給定的畫面推測出事件及人物的后果，因此最后沒必要非得出現(xiàn)逮捕或是審判這種既定重復的畫面，所以也無關(guān)人物結(jié)局是否合理的疑問。

對于一部主打懸疑推理要素的劇來說，2集的定量確實倉促。盡管每個人物的故事已最大化精煉，但因為主角人物過多，整體效果還是有些零散。從創(chuàng)作的角度來講(劇本及拍攝手法)，這部劇更接近電影的模式。但如果按照電影的標準去評判，在情節(jié)節(jié)奏上又稍顯薄弱。即便如此，總體上《教場》還是一部非常優(yōu)秀的良心佳作，基礎4★，評分應在8.2-8.7之間。