《布魯克林秘案》是一部以犯罪為主題的電影。故事中，主人公萊昂內爾經歷了一段非常悲慘的童年，母親的早逝讓他成為了一個無家可歸的孤兒。然而，他的命運在遇見弗蘭克之后發(fā)生了改變。弗蘭克是一位善良的男子，他在孤兒院里一直保護和幫助萊昂內爾。離開孤兒院后，弗蘭克成立了一家私人偵探所，而萊昂內爾則成為了他的員工。然而，一次危險而神秘的任務讓弗蘭克喪命，這對萊昂內爾來說是一個巨大的打擊。面對朋友的死亡，他決定揭開背后的真相，為弗蘭克討回公道。他開始展開調查，追尋線索，希望能夠找到真相并給予朋友一個交代。《布魯克林秘案》通過精彩的劇情和扣人心弦的故事，展現(xiàn)了萊昂內爾的勇氣和決心。他不畏艱險，不懼困難，堅持不懈地追求真相。影片中還展示了布魯克林的街頭風景和犯罪世界的黑暗面，給觀眾帶來了一場扣人心弦的視覺盛宴。總的來說，《布魯克林秘案》是一部令人興奮的犯罪電影，它通過精彩的劇情和出色的表演，展現(xiàn)了主人公的勇氣和決心。觀眾將被帶入一個充滿懸念和驚喜的世界，與萊昂內爾一起揭開真相的迷霧。這部電影不僅令人興奮，還能引發(fā)觀眾對正義和友誼的思考。

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“有巨人的力量固然好，但像巨人那樣濫用力量就是一種殘暴行為（O, it is excellent to have a giant’s strength; but it is tyrannous to use it like a giant. ）”——莎士比亞《一報還一報》

早在2000年，愛德華·諾頓就有意將強納森·列瑟于1999年發(fā)表的偵探小說《布魯克林秘案》搬上銀幕。充滿波折的十九年過去，經歷了創(chuàng)意瓶頸，四處碰壁，甚至片場火災，這部諾頓傾注所有熱情的，自編自導自演的野心之作終于和等待已久的觀眾們見面了。

用莎士比亞《一報還一報》中擲地有聲的批判開場的《布魯克林秘案》，講述的就是一個“大衛(wèi)和巨人歌利亞”式的，街頭小人物對抗權勢滔天的巨人的故事。這個小人物叫Lionel，一個患有妥瑞癥的布魯克林孤兒，會不受控制地抽動，喊出意義不明的詞語，慫肩，搖頭晃腦。這個在當時還未被命名的病癥，讓Lionel被朋友戲稱為“畸形秀”，卻也賦予了他異于常人的記憶力和洞察力。他的這項能力被私家偵探Frank Minna看重，在Minna將Lionel在內的四個男孩帶出孤兒院培養(yǎng)成助手后，Minna就成為了Lionel的導師，父親，和生存的理由。

所以，當Minna在一次與委托人的會議中被殺害，Lionel人生的唯一意義就只剩下了追查真相。他穿上Minna留下的不合身大衣，潛入紐約霧氣彌漫的夜色之中，而在他像扯毛衣線頭一般抽絲剝繭后，他發(fā)現(xiàn)自己陷入一場權謀旋渦之中。

列瑟的小說中，Lionel活動的舞臺是1990年代的紐約，“現(xiàn)代黑色偵探”這一類型元素的創(chuàng)新也正是原著賣點之一。然而在創(chuàng)作劇本時，諾頓決定將故事搬到1950年代，將這個黑色偵探故事放回它原本該存在的時間和空間，放回一個汽車像四四方方的小箱子，蒸汽和爵士樂在街道彌漫，男士戴軟氈帽女士戴頭巾的紐約。

時間設定上的大膽改編，可能是出于諾頓本人對50年代的偏愛，或是想從文本角度以更合理的環(huán)境展開黑色偵探的故事，也可能是為紐約城市歷史和陰謀論這一宏大議題創(chuàng)造更適宜的土壤。但從最終成片來看，這個決定可能算不上明智。時間上的改動讓諾頓在影片中無法挖掘原著的后現(xiàn)代氣質，而諾頓還原的1950年代紐約也沒有達到最好的效果。

《布魯克林秘案》中的年代場景，刻板中帶著一點空洞，因為對人物特寫捕捉較多的緣故，人物身處的環(huán)境反而沒有更多空間去展現(xiàn)。這樣的處理，導致外景顯得局促，除了千篇一律的臺階門廊和窗外總是霧蒙蒙的布魯克林大橋外，看不到其他的紐約城市細節(jié)。

而室內戲則缺乏豐富度和細節(jié)，像紙板拼搭起來的樣板房，草草貼上說服力不足的壁紙。中央車站的一場戲，雖然光影與灰塵的細節(jié)動人，路人的調度也帶有舞臺劇的詩意，但整個畫面仍然顯得年代感不足。Lionel的辦公室和公寓，更像是脫離于時間之外，缺乏真正生活痕跡的極簡化場景。

1950年代設定的另一個問題，就是這個設定下的film noir，實在太多太多了，讓諾頓的這一改動直接折損了原作概念上的原創(chuàng)性。籍籍無名的街頭偵探，陷入麻煩的美麗女人，離奇曲折的陰謀，這些要素已經被同類前作反復榨干了，而為主角加上一個妥瑞癥并沒能增添太多新鮮感。

更加遺憾的是，在時隔20年第二次指導影片的諾頓手上，這個不算驚喜的偵探故事也沒能講得順暢完美?；蛟S是導演經驗不足的原因，《布魯克林秘案》有較為明顯的節(jié)奏問題。影片開場就直接進入相當緊湊的Minna被殺情節(jié)，將觀眾瞬間丟入一個快節(jié)奏小高潮之中，想必沒有看過劇情簡介和預告片的觀眾可能會一頭霧水。雖然之后在諾頓的旁白中，Lionel與Minna的往事漸漸揭開，但這段高效快速的劇情還是一定程度上損耗了兩位角色之間關系和感情的建立。

然而當Lionel開始調查之后，節(jié)奏在多處地方又不合時宜地慢下來。大段大段的獨白和對話，還有爵士酒吧時長過長的一場表演，讓原本精彩的偵探故事線在懸疑飽滿的地方突然斷裂開來?！恫剪斂肆置匕浮啡L達2小時24分鐘，其中有許多這樣冗長和拖沓的段落，影響了整體的流暢。

除開節(jié)奏時而過快時而過慢外，《布魯克林秘案》在敘事上還有些太大太滿。諾頓是野心十足的，他在影片中塞進了非常多的議題：紐約城市規(guī)劃背后的權力游戲，貧困社區(qū)清理，人權社會運動，還有與時代性掛鉤的種族問題。他也塞進了非常多的人物，小偵探和他的兄弟們，社會運動家和他的同事們，政治家和他的哥哥，爵士酒吧老板和薩克斯手，也妄圖給每個人物足夠的銀幕時間。但《布魯克林秘案》原著已經有300頁，諾頓在遵循原作故事線的同時加入了這么多私貨，最終導致《布魯克林秘案》影片節(jié)奏略顯混亂，信息量又多又雜。

故事上的第三個問題，是諾頓創(chuàng)造的這部黑色電影或許有些過于“光明”了。這種光明，不僅在于過于明亮的布光讓《布魯克林秘案》不符合大眾對常規(guī)黑色電影的期待，更讓整個有些樂觀的故事缺少了更深刻的回響。這不是“forget it Jake, it's Chinatown”，《布魯克林秘案》從頭到尾都不忍心讓它的主角真正踏進悲劇和黑暗的領地。Lionel在調查過程中的一切都很輕松，在街角的黑影中就能探聽必要的信息，被反派手下抓住了也無性命之憂，甚至最終能不合邏輯地得到討價還價全身而退的機會。

有北美影評人戲稱，《布魯克林秘案》是光明版的《小丑》起源故事，同樣有精神疾病無法控制自己，被身邊人嫌棄和討厭的兩個人，Arthur選擇暴力，Lionel被賦予了記憶力超群這個超能力，以一種漫畫式的闖關形式最終直面大反派。聯(lián)想到本片中反派的飾演者Alec Baldwin辭演《小丑》中的Thomas Wayne，這一類比顯得更有趣了。

然而，固然《布魯克林秘案》顯露出了諾頓作為新手導演的生澀，它卻帶著一種很稀有很珍貴的熱忱。雖然不完全認同諾頓對類型元素的處理，我必須承認，我被諾頓在film noir中仍小心堅守的，那種理想主義的天真和悲憫所打動。

諾頓作為創(chuàng)作者和演繹者，對患病的主角Lionel從始至終都保持著一種尊重。Lionel的病可能為他帶來諷刺意味的嘲笑，也可能為他帶來麻煩甚至厄運，但諾頓在每場Lionel發(fā)病的戲中都在盡力保護這個角色。他不忍心讓Lionel面對任何形式的真正惡意，即使是喜劇橋段，Lionel也是被塑造成可愛大過可笑的，不為了煽情或抒情折損半分Lionel的尊嚴。

在營造情緒上，諾頓也是相當有天賦的。當Lionel穿著Minna留下的黑色大衣走過蒸汽彌漫的灰色街道，他的肩部因尺寸不合適鼓鼓囊囊的，但他也只是低頭向前走著；面對心碎的Laura，Lionel輕拍她一下，兩下，三下，在無法控制的強迫癥動作中有溫暖和酸楚；而當Paul看到那個擊碎夢想的大紅色Denied，在關張的帽子店前，他茫然地讓紙片被風吹起，向街頭走去。

Thom Yorke和Flea合作的那首主題曲《Daily Battles》，迷離夢幻，為《布魯克林秘案》孤獨的情緒加分太多。而曾與蓋里奇合作《秘密特工》和《亞瑟王》的Daniel Pemberton，將他特有的節(jié)奏感與爵士樂結合，為《布魯克林秘案》懸疑鋪開的過程帶來一種奇妙的緊張和俏皮。

在《布魯克林秘案》中，諾頓討論的議題其實是非常大膽犀利的。利用女主角Laura政府工作人員和社會運動家的身份，諾頓非常仔細地描繪了坐享權力者清掃邊緣人群和有色人種的過程，城市規(guī)劃部門如何欺騙貧困社區(qū)住戶導致他們流離失所，建設者又是如何將通向長島的高速路高度放低，以防止乘坐公交車的貧困人群進入。雖然這種野心讓電影有些擁擠，但諾頓在表達他想要傳遞的信息時的堅定和不容妥協(xié)是值得尊敬的。

影片最后，Lionel和Laura安靜地坐在海邊，Laura說：“it's funny how things turn out ”。Lionel做出的努力，雖然沒能改變這場權力游戲的最終結局，但他正義而必要的行動已經值得褒獎?；蛟S《布魯克林秘案》對于諾頓自己也是這樣，它帶著生澀和不完美，也不是什么能載入影史或者改變好萊塢版圖的大作，但這部跨越快20年的作品，足夠私人而熱忱。《布魯克林秘案》不會是愛德華·諾頓編導之路的終點，終于完成這部“有生之年”作品的諾頓，可以睡個好覺了。