《鐘鳴鳥》是一部溫暖而又幽默的電影，講述了一個北島農民家庭的故事。故事發(fā)生在Ross的妻子突然去世后，Ross和他的兒子分道揚鑣。Ross希望兒子能繼承家族的農業(yè)產(chǎn)業(yè)，但兒子卻有自己熱愛的工作，對農業(yè)并不擅長。電影通過幽默的元素和溫暖的故事，向觀眾傳遞了一種特殊的情感。攝影師的細膩操刀和演員們出色的表演也為電影增添了不少亮點?？偟膩碚f，《鐘鳴鳥》是一部令人感動的電影，值得一看。

看電影的時候，正好遇到了濟南久違的一場大暴雨。室外雷電轟鳴，室內昏暗無聲，只有電影中的配樂若隱若現(xiàn)。

現(xiàn)在的電影越來越快餐化了。為了迎合觀眾的口味，戲劇沖突越來越強烈，音畫語言越來越刺激，甚至一些3d大制作用特效近乎全部地消除了觀眾與銀屏之間的距離感、隔閡感。以至于，很多人對電影的評價標準都變成了：不哭，不笑，不叫，不照（發(fā)朋友圈），不賺錢，都不能算是好電影。電影被剝削得只剩下了商品屬性。藝術性成了商品的價值之一。

所以，在這樣的一個大環(huán)境下，看一部96分鐘的，講述農場里的泥濘與遲滯的電影，多少會覺得是一種對自己的折磨。

電影里布魯斯也在面臨著沖突。做自己想做的還是繼承家業(yè)？是站出來面對苦難還是退回去享受舒適？能否把音樂、花朵扦插在農場的牛糞之上？這種貌似二元對立的局面，冗長的節(jié)奏，僅僅價值1000塊的戲劇沖突，成了一道橫亙在觀眾與電影之間的一道鴻溝。

觀眾暗自盤算，我的時間那么寶貴，花96分鐘去看一場價值1000塊的戲劇沖突，是否值得？這電影沒有抱頭痛哭、沒有鮮血淋漓、沒有炫酷特技，只有綠的山、綠的樹、綠的草和一個任何人都會遇到的故事，我的投入是否值得？

窗外的暴雨漸漸停了，烏云仍未散去，黑黢黢的天壓在心上，似是在醞釀下一波的爆發(fā)。

我不禁在想，是暴雨更有意義，還是晴天更有意義。一年365天，想必很多人都見慣了、看厭了那一成不變的晴，偶爾來一場雨也算別有趣味。

這就有點像是《鐘鳴鳥》，它不像是一場淋漓的暴雨，給人以釋放，反而像是農場里無處不在的泥濘，平常而無趣。但只要有泥濘，草地就有生機，樹木就能生長，奶牛就能吃胖，未來就能盼望。只要有泥濘，我們就不會離土地太遠，我們就還是大地的孩子，甚至在百年以后，還能躺在泥土里，重回地母的懷抱。

一年里，電影總要出幾個爆款去迎合大眾口味，但藝術靈魂的生長靠的是這些泥濘里的營養(yǎng)。