我其實很少會看綜藝節(jié)目，會追著看完的，《舞林爭霸》是目前的唯一一個。

期間也跟著聽了不少的傳言八卦，包括節(jié)目收視率不佳，明年不做了；節(jié)目方跟評委之間的矛盾，之類之類的事情。

一開始也覺得來氣與可笑。

【臺前撐得住，幕后跟不上】
因為稍微跟媒體工作沾點關(guān)系的人都會了解，這類節(jié)目的收視率如何，參賽舞者和評委導(dǎo)師、編舞老師等等都是重點，但并不是關(guān)鍵。
關(guān)鍵是節(jié)目組本身和市場推廣的能力，特別是統(tǒng)籌整合這一切資源的能力。

如果不以收視為好壞的標(biāo)準(zhǔn)，那么好節(jié)目未必有好收視，可能是大家都能認(rèn)同的事情。更何況《舞林爭霸》的短板，往往并非出在參賽舞者和評委導(dǎo)師身上。 而他們已經(jīng)很能夠撐臺面了。一個節(jié)目播出當(dāng)期未必爆紅，但卻具備一定的長尾效應(yīng)；節(jié)目的核心觀眾群體的質(zhì)量，等等如此都不是以收視率來體現(xiàn)的。

無論明年做不做，是謠言也罷是傳言也好，該批評的還是要批評。

急忙的鏡頭，混亂的剪輯，都增加了觀眾的欣賞與理解的“成本”。很多被剪掉的專業(yè)點評，也讓觀眾丟失“收益”。這是我作為外行最明顯的負(fù)面感受。同時上下集之間的跳脫，沒有給出交代，如果不是在網(wǎng)上搜“八卦”，至今都不知道一些舞者（例如鄒龍）是怎么半路失蹤的。

舞者介紹一段，體現(xiàn)風(fēng)采的一段，特別是在澳門半決賽之前那段，沒有更好的方式，更好的表現(xiàn)方法么？說委婉一點：“作為成年人，到海外找一些出版物，日本的也好，歐美的也好，看看他們是怎么介紹、表現(xiàn)他們的演員的。然后回過頭來把你們制作的節(jié)目。這樣很明顯地可以感覺出自己在什么樣的位置。更不用提日本歐美那些正經(jīng)的節(jié)目花絮和電視劇節(jié)目花絮了。”

很多地方并不是感覺到你們在省錢，直接是感覺到，沒用心：敷衍。你們跟他們可能是好朋友，但是，不夠愛他們。某些結(jié)婚紀(jì)念視頻、畢業(yè)紀(jì)念視頻，都做得更好。

比起舞者、導(dǎo)師而言，節(jié)目組自己有太多跟不上，不到位的地方，都是明眼人一眼看得出來的。如此這般還嫌收視不佳，除了自己反省外，沒有其他的立場。

在節(jié)目的市場推廣上，一些用爛了的市場手段都沒注意到，就是這么落后，從我自己的角度來看，你們自己也沒有用盡全力爭取收視。
第一年的問題都是你們自己可以收集整理，第二年改了進(jìn)步的問題。說得好聽一點，自己看看這進(jìn)步空間有多大。財不入急門，急門不入財。這些問題不解決，第二年換什么節(jié)目都會差不多。

【四位主要導(dǎo)師】
首先第一點：無論方俊出于什么目的也好，心態(tài)也好，過多地在賽前給予舞者“關(guān)心”，這種“不太好”在總決賽體現(xiàn)得很明白，就是：“說不清楚，有口難辯?！?br>無論舞者在臺上也好，賽后也好，為方俊說什么，都顯得軟弱無力。
因為沒有全程無剪輯地把方俊的關(guān)心播出來，誰知道哪個細(xì)節(jié)影響了什么。事后再來問舞者？他們不用做人了？或者懂得做人的幫著哄一哄，對于電視機前，電腦應(yīng)目前的觀眾而言始終蒙著一塊幕。這一點，冷血一點說，還是方俊自身的定位不夠成熟，節(jié)目的規(guī)劃管理不夠成熟。
然后，很有趣的一點是，我們發(fā)現(xiàn)方俊的成長仿佛是跟舞者的成長同步的。這可能算是很意外的一個萌點。

其次是自從楊老師和金老師之間意見分歧以來，網(wǎng)絡(luò)上出現(xiàn)分別針對楊老師和金老師的兩派人。她們之間的意見分歧是沒有成見的，網(wǎng)絡(luò)上的陣營卻偏偏抱著成見不放。
兩派主張的分歧明顯：金星老師的過于“犀利”；以及楊麗萍老師的“理性化的缺失”——說不出什么點評來，大部分時候只會說好，過于惜才。
關(guān)于這些，也在網(wǎng)絡(luò)上跟網(wǎng)友討論過，依然是無法說服任何一方，但還是想要說一說，至少能影響旁觀第三者。
楊老師和金老師都是在專業(yè)方面有頂尖成就的人。但是民族舞是相對內(nèi)斂、傳統(tǒng)的藝術(shù)，民族的、傳統(tǒng)的藝術(shù)通常都是獨一無二的，沒有什么可比性，換句話說就是不太具備真正意義上的競爭因素，在這個立場上也會使得楊老師對于這樣競爭激烈的比賽和電視節(jié)目感到不適應(yīng)；傳統(tǒng)民族的藝術(shù)有大量“神秘主義”或者說“靈性主義”的出發(fā)點、路徑和方向。而傳統(tǒng)民族的“神秘主義”和“靈性主義”要進(jìn)行理論化需要一個相當(dāng)漫長的過程，目前對于藝術(shù)的理論化，系統(tǒng)的總結(jié)仍然在起步階段。但是現(xiàn)代舞的教育有藝術(shù)理論，國外的藝術(shù)教育對于藝術(shù)和藝術(shù)史有系統(tǒng)的總結(jié)。這是她們二者的區(qū)別。金老師語言能夠犀利也是出于她在自己本專業(yè)內(nèi)積淀的深度；楊老師說不出什么來，當(dāng)然有她自身專業(yè)和立場的局限性，但在局限性之外，是她對這種電視節(jié)目和競爭的抵觸；在中國的大環(huán)境下惜才也無可厚非。只是我一直好奇的是，我們的舞者今后站在美國的舞林爭霸舞臺上，會是一個什么樣的情況？這一場場的點評又會是什么樣的說法？恐怕還是需要把要求和標(biāo)準(zhǔn)放高一點，對中國的舞蹈界會有更好幫助和更多的成長空間。所以希望如果明年楊老師能來的話，能把要求放高，多說些問題。
按道理說，楊老師和金老師都具有很鮮明的個人特色和公認(rèn)專業(yè)成就，本來應(yīng)該是很好的互補關(guān)系，讓導(dǎo)師點評體現(xiàn)得更多面，更立體，幫助觀眾更好地理解舞蹈。

陳小春老師那……就像很多網(wǎng)友說的那樣，他擅長的舞種在比賽中消亡得太快，至此他專業(yè)方面的發(fā)言和點評也受到局限。當(dāng)然作為非現(xiàn)場觀眾，我們無從知道他說的有多少被剪了……

【舞林爭霸的意義】
要說舞林爭霸，還是籠絡(luò)了一大票觀眾，完整最基本的推廣舞蹈藝術(shù)，一定程度上讓舞者們表達(dá)了舞蹈生態(tài)和他們的心境。
但要說，讓更多的人喜歡上舞蹈，這又分出了五個層次：
第一個層次，是影響更多的人開始關(guān)注舞蹈，欣賞舞蹈這門藝術(shù)。
第二個層次，是可能影響更多人業(yè)余地學(xué)習(xí)舞蹈，將舞蹈作為業(yè)余的興趣和愛好，讓更多人理解和體驗這門藝術(shù)。
第三個層次，是可能影響更多人投入舞蹈藝術(shù)評論，分析、解釋并傳播這門藝術(shù)。
第四個層次，是可能影響更多人投入專業(yè)的舞蹈事業(yè)，為年輕人樹立希望和榜樣。
第五個層次，是可能影響更多人，或多或少的，力所能及地成為舞蹈藝術(shù)的“藝術(shù)贊助人”。

我想，這第五個層次，是目前的舞蹈生態(tài)圈最需要，最稀缺的。而現(xiàn)代社會的發(fā)達(dá)，網(wǎng)絡(luò)的發(fā)達(dá)，可以使得“藝術(shù)贊助”不僅僅局限于金錢的贊助，可以是志愿的贊助，人力的贊助，技能的贊助，有錢出錢，有力出力。讓喜歡上舞蹈的人可以幫助舞蹈走出目前的這種尷尬境地，對于現(xiàn)代社會完全是可能的事情。

【舞者與舞蹈】
其實網(wǎng)路上已經(jīng)說得很多了。舞蹈和音樂一樣，好不好，外行人也能最直觀地感覺得出來。所以很有趣的是，哪個要挨評委的罵，舞者一跳完，觀眾心里面也有底。再看著他們?nèi)缒闼腹怨允茉u委批評的情況確實蠻有趣的。

雖然是徹徹底底的傲月粉，可衷心地說，男神張傲月并不總是跳得最好的一個，在很多輪比賽中，都有比他更好的舞者。單論舞技，他可能并不比備受爭議的劉福洋更好?？伤偸悄苴A在那么一個適合的地方。而這些地方不大，每次都剛好好，那么一點點，都無不跟他的態(tài)度有關(guān)系。這種態(tài)度，靜謐地給我們的力量，這種態(tài)度 給我的感覺是：他不是來贏這場比賽，他是來贏人生來了。即使被劉福洋的舞蹈所驚艷，還是會覺得，他是最后拿到霸主的人。

回到那個讓我好奇的事情，如果到了美國舞林爭霸的舞臺上，情況又會變成什么樣呢？這是我一直好奇，也一直想要跟大家討論的問題。

其實，我最想表達(dá)的是，只要在這個舞臺上閃過光，就是這個舞臺的贏家。

這篇影評有劇透