這篇劇評可能有劇透

知道《珂賽特的肖像》這部作品，已經(jīng)是好幾年前的事了。記得當時某雜志曾將其與《薔薇少女》相較言之。大約主人公都如同人偶(或者本身就是人偶）一般有著超越世俗的美，又同樣以某種方式締結了契約？但觀畢整部作品后，《珂賽特的肖像》不僅在于畫面的精致細膩（OVA嘛= =）、憂郁、病態(tài)、詭異、瑰麗、妖冶的哥特氣息以及世界觀的構成等方面均遠非《薔薇少女》力所能逮。
故事的主人公少女珂賽特本身有著動人心魄的美，仿佛童話世界中走出的小公主，真純潔凈猶如純白的砂糖。畫家馬爾切羅深深愛著珂賽特，為她畫像。然而透過畫板，倒映在馬爾切羅眼中的，已不是現(xiàn)實中扶手椅上安坐著的美麗女孩了，而是所謂的“美”。
剎那主義信仰者（大誤= =）馬爾切羅，為了維護他心中的“美”，親手殺死了珂賽特。馬爾切羅的愛是病態(tài)瘋狂并且及其極端的。珂賽特的畫像之于他而言乃是世界上一切美的結晶。肖像的時間是靜止的，因美在落筆的瞬間永恒，最初的珂賽特的肖像象征著理想化、完善化的美。而形成畫像之美的珂賽特本人的時間卻是活生生地流動著，并且珂賽特不可避免地會長大，這一切對于馬爾切羅而言，無疑是對他定義中的美的否定與挑戰(zhàn)，馬爾切羅最終以極端的方式停止了美的時間。
我認為作品想要傳達的是：是否應該將美與現(xiàn)實完全剝離，使之成為獨立的存？現(xiàn)實中的模特在美被創(chuàng)造出來后，是否必然會淪為美的附庸？我認為，答案顯然是否定的。美源于現(xiàn)實中的珂賽特，在完成的剎那，美經(jīng)畫家之手擁有了超越時間與空間束縛的藝術特質。誠然，她源于現(xiàn)實，高于現(xiàn)實，但這是否就成了她抹殺創(chuàng)造其的現(xiàn)實之源的理由？當然是不。美是可以被超越的（作品中肖像珂賽特不愿讓永利走在她之前其實已暗示了這一點），而馬爾切羅斷然放棄了這種可能性。這同時也涉及了另一個問題：畫師本身的存在意義？
畫師是否應當一味為美效勞，為美獻身，在創(chuàng)造美以后任由美凌駕其上？難道這就是所謂的為美選中之人的命運？顯然，馬爾切羅選擇了這一道路，他的愛的對象可以視為藝術。而永利則不同，雖然一開始，他被珂賽特視為馬爾切羅靈魂寄的宿體，無非是一個能讓她獲得解脫的道具，但永利愛著的是珂賽特本身，他作為一個創(chuàng)造者，用真摯的情感以自己的血為顏料創(chuàng)作了凌駕于肖像珂賽特之上的畫像，他已走在馬爾切羅創(chuàng)造的美之前，永利已跨越了這一所謂“意志的鴻溝”。
“最美的東西才是唯一的真實”只是一句謊言。