有著新奇想法的思想總會帶著人以美妙的感覺，Damon Albarn就是有著千萬個出其不意的新奇頭腦。從Blur到Gorillaz，再到現(xiàn)在的The Good The Bad & The Queen，Damon Albarn留給我們永遠的姿態(tài)就是：后備車廂里不曾停歇的歌聲?！ ∪绻梢裕蚁隓amon Albarn一定會選擇在慢悠悠前行的列車后備車廂里悠閑地歌唱，從日出到日落，從春溫到秋肅，他就是這樣一路唱來的。臃懶、無謂、閑適，Damon Albarn的血液中流淌著和時間相反的精神，他會用自己的無所謂去抵抗時間的歷練，就這樣他成了真正“在路上”的歌者，并未曾有一刻畏懼過時間的腳步。Damon Albarn的身上和音樂中都帶有著“在路上”的魅力：不停地尋找，不停地行走，從風光時代的Blur, 到神氣再現(xiàn)的Gorillaz，樂隊的魅力很大一部分都在于Damon Albarn，他腦中的奇怪思想總是為音樂增添了玄妙，千篇一律是他所不啻的，他寧愿半敞著衣襟隨意的哼唱。我們也都如在異方大地上尋找的迷失者，跟隨著Damon Albarn去探詢著音樂的極至?！ ∪缃馮he Good The Bad & The Queen樂隊的出現(xiàn)則是給了歌迷們更多聯(lián)想，Gorillaz的替身？還是Damon Albarn又一興起之作？我們又一次沉浸在神秘的思索中。應該說樂隊的成員們都是成名已久的大牌，樂隊貝斯手是英國早期著名朋克樂隊The Clash的貝司手Paul Simonon，鼓手也是在非洲享有極高聲譽的Fela Kuti樂隊的鼓手Tony Allen，正是他為TGTB&TQ的音樂中帶來了非洲大地的神秘感覺。吉他手則是給許多人留下美好回憶的The Verve樂隊的吉他手Simon Tong，他也在當初的Gorillaz中擔任吉他手。這樣一個龐大的陣容不免讓人覺察到Damon Albarn音樂野心的開始膨脹，是華麗陣容下一次徹底的回歸嗎？Damon Albarn的心思永遠不會是固定的，所以一切猜測只能是我們自我閑玩的游戲。也許所有猜測都不甚重要，Damon Albarn以何種方式出現(xiàn)只是關乎形式，重要的是他能不斷地挑戰(zhàn)自己的創(chuàng)作靈感，我們能不斷地聽到他的音樂，這樣的相互關聯(lián)是美妙的，Damon Albarn對于我們，更多的是音樂的關聯(lián)?！ ‘敗禜istory Song》中低暗的木吉他響起時我們所有的猜測頓刻化解，Damon Albarn的新樂隊是一種延續(xù)，將Gorillaz式的實驗迷幻演繹的更加隨性。隨性是歌曲的風格，更是樂隊的組成，據說樂隊的名稱并沒有正式確定，而僅是以發(fā)行的專輯名代稱，因此我們看到了這樣一個調皮的樂隊名字。試圖用某種固定的風格來界定TGTB&TQ的音樂是徒勞的，它就像手中古老的萬花筒，雖然不再光亮但卻有著私秘的新奇景象。《History Song》為我們將古老的萬花筒打開，彈響昨日的吉他，猶如在荒涼的大地上行走，其中摻雜著某個非洲原始部落的神秘感，Damon Albarn用老電影的方式向我們問候，一陣雜亂過后他要繼續(xù)為我們講故事。鋼琴的步調沒有打破靜謐的感覺，真正的列車上的感覺，《'80's Life》帶我們去荒原近邊的小鎮(zhèn)環(huán)游，空曠下的吉他效果如天邊垂下的夕陽挽挾著悠閑的腳步。真不知道在這樣的氣氛中還會有其他的想法，除了和Damon Albarn一起半睜眼的躺著，再無其它奢望?！禢orthern Whale》的電子效果并沒有將音樂的節(jié)奏加快，緣自Damon Albarn的吟唱從來都是速度中的緩慢，他不會去刻意追逐，節(jié)奏在他的口中只能變緩?！禟ingdom Of Doom》中陰暗城堡的夏生秋死，《Herculean》中吉他墻隨鋼琴的破碎，《Behind The Sun》的荒涼陰霾，一切都由Damon Albarn的嗓音塑造，他是在不停地為我們講述，永遠不知疲勞。如果你心中向往著黑白相片般的古老，TGTB&TQ就會給你徹底的沉浸，在經過《The Bunting Song》幔幕般的迷幻后是《Nature Springs》中清新的小調，鼓點擊起輕盈的腳步，電子效果撥開另一片未知，Damon Albarn嘴里念叨的是“Everyone is a submarine.Looking for a dream far away”，一片迷茫的回聲在泛起的小提琴聲中徜徉著悠遠，此刻的冥想讓我們承受住更多的沉重。也許《A Soldier's Tale》中士兵對愛的追求能緩解心中的承重，糜醉的大腦在溫熱中回旋，進入其中就會有眩暈的感覺，我們鉆進了迷幻中，無從逃離。《Three Changes》中的迷失就如那扭曲的吉他和雜亂的鼓點一樣慌亂，真正的失敗者，Damon Albarn用生活的哲理這樣告訴我們。他會用怪叫讓我們心悸，同樣會在《Green Fields》嬉皮式的為我們緩解，一片綠地是黑暗中最具希望的象征，在一段吉他亂撥之后，留下的只是我們孤獨的懷思。 當我們還糾纏在迷惘中，《The Good, The Bad & The Queen》用七分鐘的鋼琴和散沙般的鼓擊迎來了沉寂后的爆發(fā)，將我們心中所有的淤積通通釋放，這樣的欲揚先抑在一句“Everything is so slightly come.”中顯得更具力量，什么是微小的？音樂？生命？還是那一團淤積在聽者心中的陰霾？也許專輯封面上歡呼的人群給了我們暗示，一種古老糟粕的倒掉是另一種美好的開始。 The Good The Bad & The Queen成全了Damon Albarn一個人的吟唱，我們慶幸Damon Albarn還將繼續(xù)“在路上”。 
